Balet

  • Emocionalno putovanje u neposrednoj blizini plesača

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Sergej Prokofjev, Romeo i Julija, kor. Jiří Bubeníček

    Piše: Iva Nerina Sibila
    Novi riječki Romeo i Julija sigurno će imati veliki odaziv publike, kako lektirne, tako i one koja neće moći odoljeti izazovu katarzičnog emocionalnog putovanja u bliskom susretu s razigranim ansamblom. Julija Marije Matarranz de las Heras i Romeo Nicole Pratoa, nose predstavu s lakoćom obuhvaćanja prostora, stilskom čistoćom izvedbe te ravnotežom tjelesnosti i emocije ...pročitajte cijeli tekst...
  • Klesanje savršene skulpture

    Svjesna promjena paradigme zahtijeva plivanje uzvodno

    Moj osobni put od frustracije prema buđenju došao je kroz poremećaj u prehrani koji je bio potaknut željom da se moje tijelo estetski modificira i stopi s idealnom slikom eterične balerine. Pitala sam se kada sam počela ne voljeti svoje tijelo, jesam li rođena s time ili sam to negdje naučila te kako je to uopće moguće; pa cijeli moj život radim ono što volim – plešem ...pročitajte cijeli tekst...
  • Divno je kad se ostvari talent

    Portret balerine – Irena Pasarić, dokumentarni film, red. Nana Šojlev

    Piše: Maja Đurinović
    Balet je veliko trošenje i veliko davanje, a Irena se nije nikada štedjela. Pritom priznaje da „možda i je malo komplicirana“, ali kad uvijek nešto smeta da bi se dosegla savršenost! Portret balerine – Irena Pasarić je film koji vrijedi i valja pogledati. No, u međuvremenu su prošle godine, i trebalo bi nastaviti započeti razgovor. Sigurna sam da ta Balerina ima još puno toga za reći ...pročitajte cijeli tekst...
  • Stopama Slavenske

    Sjećanje: Zvonimir Podkovac (Slavonski Brod, 2. ožujka 1926. – Calas, 27. veljače 2022.)

    Piše: Maja Đurinović
    Kad je 1953. stigao u Pariz, Podkovac je ispunio stari san i veliku želju i krenuo na sate baleta u Studio Wacker kod Olge Preobraženske. Ali nije htio raditi samo na tehnici i kvaliteti plesanja nego se želio kompletno obrazovati. U Francuskoj je nastupao u kompanijama u kojima se kreću i mijenjaju i drugi zagrebački plesači Pleše na turnejama po cijelom svijetu, snima, gostuje ...pročitajte cijeli tekst...
  • Jela i Na Plitvička jezera, prvi hrvatski baleti

    Zagrebački balet za ere intendanta Stjepana Miletića, 1894. – 1898. (2. dio)

    Kad je Stjepan pl. Miletić odstupio, kazalište je vraćeno pod državnu upravu. Njegov i Grondonin trud bio je uništen. Miletićeva era bila je sjajno razdoblje Hrvatskoga narodnog kazališta i zagrebačke Opere, koja prvi put dobiva solidan i primjeren baletni ansambl, ustrojen po svim pravilima tadašnjih baletnih ansambala u europskim središtima
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Plesač snažna skoka i mekih pokreta

    Sjećanje: Štefan Furijan (Varaždin, 6. srpnja 1942. – Zagreb, 25. veljače 2022.)

    Nakon angažmana u Ljubljani, Štefan Furijan u Zagrebu se razvio u plesača visoke tehničke čistoće, pouzdanog partnera i umjetnika velike i sugestivne izražajnosti. Pripadao je onoj generaciji naših baletnih umjetnika koji ne samo da su nosili repertoar Baleta HNK-a u Zagrebu, nego su obilježili i dali prepoznatljivost razdoblju u kojemu su djelovali ...pročitajte cijeli tekst...
  • Dojam fine patine

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Adolphe Adam, Giselle, kor. i red. José Carlos Martínez

    Piše: Maja Đurinović
    Ono što je nesumnjiva kvaliteta Martínezove Giselle je neobično čista i jasna dramaturgija priče bez, inače česte, pantomimske gestikulacije. Asuka Maruo (Giselle) prekrasno je izradila svoju ulogu. Ona je prava romantična, naivna seoska djevojka zaslijepljena ljubavlju. Tomislav Petranović (Albrecht) ima snažnu prisutnost, uvjerljivost i šarm ...pročitajte cijeli tekst...
  • Ema Grondona, prva zagrebačka Giselle

    Zagrebački balet za ere intendanta Stjepana Miletića, 1894. – 1898. (1. dio)

    Emma Grondona djelovala je u Zagrebu od veljače ili ožujka 1894. (angažirana je od 10. studenoga 1894.) do lipnja 1898. godine. Za Miletićeve ere plesala je prve solističke uloge i koreografilrala brojne balete. Gadinu dana po dolasku postala je i koreografkinja i šefica baleta Uz nju angažirano je troje solista (Louise Viscusi, Lidia Iller i Achille Viscusi) i baletni zbor od sedam članica ...pročitajte cijeli tekst...
  • Baletna slikovnica za velike i male

    Hrvatsko narodno kazalište u Osijeku: Bruno Bjelinski, Mačak u čizmama, kor. i red. Ljiljana Gvozdenović

    Piše: Maja Đurinović
    Svaka od sedam slika šarolika je, razigrana, mizanscenski razrađena kombinacija scenskog pokreta, mime i baletnih brojeva na špici, s puno šarma i duhovitih detalja, unutar koje svaki plesač može pokazati svoje izvođačke kvalitete. Čini mi se, iz moje plesnokazališne pozicije, da u ovoj smanjenoj, zaigranoj i nepretencioznoj formi baletne bajke, sve odlično funkcionira ...pročitajte cijeli tekst...
  • Fauna više ne zanimaju nimfe

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca: Mediteranska trilogija: Igor Stravinski, Pulcinella, kor. Giovanni di Palma & Claude Debussy, Poslijepodne jednog fauna, kor. Maša Kolar & Maurice Ravel, Španjolska rapsodija, kor. Filipe Portugal

    Piše: Maja Đurinović
    Završni dio programa pripao je Španjolskoj rapsodiji. To je u svakom pogledu bio veliki finale riječkog Baleta u kojem su se izložile i stopile sve plesačke kvalitete: brzina, strast i ekspresija te dugačke klasične linije tijela na špici. Koreografija slijedi složenu partituru, neočekivana je u obratima, dinamična i snažna u oblikovanju prostora i neprestanom pregrupiravanju ...pročitajte cijeli tekst...
  • Đavo u selu i njegov šegrt

    Balet Đavo i njegov šegrt Frana Lhotke i Margarite Froman iščeznuo je s pozornice. Je li i Đavo u selu Frana Lhotke te Pije i Pine Mlakara na istom putu?

    Balet Đavo i njegov šegrt praizveden je 9. lipnja 1931. i iščeznuo nakon sedam izvedbi. Četiri godine poslije uskrsnuo je u promijenjenom obliku: djelo Frana Lhotke, Zlatka Grgoševića i Margarete Froman naslijedila je i proslavila nova verzija s libretom, koreografijom i režijom Pie i Pina Mlakara te ponešto prerađenom i novoskladanom glazbom Frana Lhotke ...pročitajte cijeli tekst...
  • Sedamnaest radova, plus još jedan

    Margarita Froman. Zagrebački balet 1921 – 1955, Kretanja, časopis za plesnu umjetnost / Movements, Dance Magazine, br. 35/36, Hrvatski centar ITI, Zagreb, 2021.

    Margarita Froman važna je dionica afirmacije baletne umjetnosti u Rusiji, a posebice u Hrvatskoj u koju je svojim dolaskom u zagrebačko Kazalište 16. siječnja 1921. godine pridonijela uspostavi baletne umjetničke grane i dvadesetih godina sudjelovala na različitim područjima umjetničkog i pedagoškog rada. Kuriozum je da se među osamnaest objavljenih radova – kao peti po redu – odlukom uredništva našao i prilog Margarite Froman. Riječ je o njezinu članku objavljenom u časopisu Scena 1950. godine ...pročitajte cijeli tekst...
  • Disciplina, toplina i talent

    Cristini Lukanec, uz oproštajni nastup i 27 godina „predanog, inspirativnog i impresivnog“ umjetničkog rada u Baletu HNK-a Ivana pl. Zajca

    Riječki HNK prepoznalo je sve kvalitete Cristine Lukanec i sve njene talente a dugogodišnji trud i odlazak sa scene obilježilo svečanom izvedbom Orašara, uz mnoge tople riječi i želje za jednako uspješnom pedagoškom karijerom. Ne sumnjam u njezine daljnje uspjehe i znam da će istrajnost u tom odgovornom poslu naći u svom znanju i prirođenoj radišnosti ...pročitajte cijeli tekst...
  • Jesu li nam potrebna ovakva gostovanja?

    Ukrainian Classical Ballet: Petar Iljić Čajkovski, Orašar, kor. Valerij Petrovič Kovtun; KD Lisinski, Zagreb, 12. prosinca 2021.

    Gostovanja su potrebna samo ako su kvalitetna. Svoje izvedbe Orašara možemo i trebamo uspoređivati sa drugima ali na daleko boljoj razini od viđene. Možemo biti zadovoljni onim što imamo na pozornicama naših kazališta ali ima prostora za dizanje ljestvice kvalitete. Šteta da razina koju smo naučeni vidjeti od ukrajinskih umjetnika nije viđena i na predstavi izvedenoj u Lisinskom ...pročitajte cijeli tekst...
  • Graditelji tijela s mekanom kralješnicom

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Decadance, kor. Ohad Naharin

    Piše: Maja Đurinović
    Decadance je majstorski koreografski rad s izvrsnim, posvećenim plesačima zagrebačkog Baleta, koji su, još dodatno gladni plesanja, u zadovoljstvu napora i znoja, prštali zadivljujućom, zaraznom, divljom energijom raspamećenih tijela. Pritom ni na trenutak ne gubeći savršenu preciznost u odnosu koreografije spram glazbe, partnera, prostora ili disanja grupe ...pročitajte cijeli tekst...
  • Dirljive varijacije

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Venatus / Migrations, kor. Aaron Kok

    Piše: Sanja Petrovski
    Čistoća i jasnoća pokreta neoklasičnog plesnog izričaja u koreografiji Migrations univerzalna je. Četiri različite boje kostima nose imigranti., dok je domicilno stanovništvo u crnom. Sve scenske situacije i odnosi između protagonista, nedvosmislene su i vrlo jasne. Aaron Kok kao koreograf, a i kao plesač posjeduje suzdržanu strast koja eksplodira u bravuroznoj tehničkoj izvedbi ...pročitajte cijeli tekst...
  • Mojih prvih devedeset godina

    Maja Bezjak u povodu svog 90. rođendana

    Pisanje me ispunjalo velikom radošću kao nova stvaralačka faza mog života. Uz svakodnevno vježbanje glasovira i čitanje literature, fizički trening i pješačenje dogurala sam do svoje devedesete godine. Stojim pred rampom HRT-a, koji mi posvećuje emisiju povodom mog jubilarnog rođendana, a ja uopće ne osjećam te godine, još uvijek trčim i radujem se svakom vedrom danu ...pročitajte cijeli tekst...
  • Disciplina slobode ili teror discipline

    Kretanja, časopis za plesnu umjetnost / Movements, Dance Magazine, br. 33, Hrvatski centar ITI, Zagreb, 2020.

    Piše: Sanja Petrovski
    U novom broju Kretanja, u fokusu nove tendencije drukčijeg, liberalnijeg pristupa baletnoj pedagogiji. Tradicija europskog akademskog plesa koja počiva na strogoj hijerarhiji i disciplini plesača, podvrgnuta je preispitivanju od samog začetka mašinerije koja podrazumijeva dugotrajno i iscrpljujuće školovanje. Pokrećući raspravu o baletnom školovanju Kretanja broj 33 važan su poticaj inicijativi promijene okoštalog hijerarhijskog tijela klasičnog baletnog obrazovanja u Hrvatskoj, a time i budućnosti baletne umjetnosti ...pročitajte cijeli tekst...
  • Bivanje u decentraliziranoj zoni

    Kritički parkour u Šibeniku: Suvremena plesna scena u jadranskoj zoni (2), Kuća umjetnosti Arsen, 20. srpnja 2021.

    Balet HNK Ivan pl. Zajc ograničen je na bivanje u decentraliziranoj zoni. Naši projekti imaju rok trajanja od desetak repriznih izvedbi. Usprkos tomu podebljali smo svoje domaće turneje. Želimo ansambl rebrendirati u kompaniju s jednakim brojem izvedbi na matičnoj sceni i izvan nje. Radimo na izgradnji vještina potrebnih za brzu prilagodbu predstava novim scenama ...pročitajte cijeli tekst...
  • Istinski autoritet

    Sjećanje: Tatjana Lucić-Šarić (Benkovac, 18. listopada 1942. – Zagreb, 15. kolovoza 2021.)

    Tatjana Lucić-Šarić bila je istinski autoritet, karizmatična, dubokog glasa, crne kratko podšišane kose i uvijek crveno nalakiranih noktiju. Voljela je komunicirati s ljudima i nekom prirodnom lakoćom ostavljala je snažan dojam. Širokog područja interesa i velikog znanja, cijeli svoj život posvetila je upravo Baletnoj školi na Ilirskom trgu i svojim učenicima ...pročitajte cijeli tekst...
  • Posvećena strast plesanja

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Ludwig van Beethoven, Patetična, kor. Douglas Lee; Igor Stravinski, Posvećenje proljeća, kor. Maša Kolar

    Piše: Maja Đurinović
    U Posvećenju proljeća razigrana, radoznala i ratoborna fauna u čiju je srž prirodom upisan nagon preživljavanja (i razmnožavanja), u svojoj nepromišljenoj zaigranoj bahatosti razmahala se po ispražnjenoj sceni ispod ohlađenog svoda. Kao da se iz pramemorije ljudskog tijela oslobađaju ptice, gmazovi, kukci i zvijeri u gracioznoj gordosti, divljoj brzini, snažnoj agresiji ...pročitajte cijeli tekst...
  • Pravi spektakl

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Cesare Pugni, Esmeralda, kor. Vasilij Medvedev, Stanislav Fečo

    Piše: Sanja Petrovski
    Vasilij Medvedev i Stanislav Fečo majstori su dovršenih i zaokruženih slika i koreografija, živopisnih masovnih scena koje pršte dinamikom; a ništa ne prepuštajući slučaju, iz organiziranog kaosa jasno izdvaja nit priče. Uvježbani ansambl, glumački i plesački je dorastao svim segmentima izvedbe, osobito Eva Karpilovska (Esmeralda) i Jurgen Rahimi ...pročitajte cijeli tekst...
  • Izravna, energična i potpuno ekscentrična

    Izložba Beskompromisno svoja – kostimografkinja Ika Škomrlj Ajki, organizator ULUPUH, Tehnički muzej Nikola Tesla, Zagreb, 8. – 29. travnja 2021.

    Piše: Maja Đurinović
    Po ulasku u relativno veliki izložbeni prostor, prepun kreacija Ike Škomrlj, grupiranih od dramskih, preko glazbeno-scenskih (opera, opereta i mjuzikl) do baletnih djela, pojačanih skicama i crtežima te fotografijama i snimkama predstava, po bojama i linijama i specifičnoj duhovitoj humoreski detalja osjećate jedinstvenost Planete Ajki
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Svečanost plesa

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Baletna gala večer

    Piše: Sanja Petrovski
    Baletna gala večer, možda za koreografe i plesne umjetnike nije izazov, no za publiku koja je izuzetno važan čimbenik kazališnog čina (u cijeloj Europi je posljednjih godina popularna sintagma razvoj publike) – to je itekako važan događaj, već sam po sebi promidžba i ustrajavanje na vidljivosti plesne umjetnosti u svijetu u kome sistematski i ustrajan rad ima sve manje pobornika ...pročitajte cijeli tekst...
  • Umnažanje vremena

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Odiseja, kor. Walter Matteini i Ina Broeckx

    Piše: Maja Đurinović
    Riječka Odiseja kreće iz antičkog mita ali promišljajući slojeve značenja nataložene na priču kroz stoljeća prepoznavanja i interpretiranja arhetipskih obrazaca, dekonstruira i rastače libreto, dinamizirajući i umnažajući scensko vrijeme/prostor. Još jedan uspjeh riječkog Baleta koji hrabro, marljivo i s idejom i stavom održava kontinuitet i visoki profesionalizam ...pročitajte cijeli tekst...
  • Neokrnjena dražest Ane Pavlove

    Uz 140. godišnjicu rođenja (12. veljače 1881.) i 90. godišnjicu smrti (23. siječnja 1931.)

    Skladne, nježne figure neobično lijepih stopala, krhkija nego mnoge suvremenice u doba u kojemu su se obli udovi balerina smatrali lijepima i poželjnima, Ana Pavlova upravo je fragilnošću svoje figure skrenula pozornost na sebe, postavši nadahnuće i slavnome Petipau i mladome Mihailu Fokinu. Fokin će upravo za nju i s njome stvoriti Saint-Saënsova Umirućeg labuda ...pročitajte cijeli tekst...
  • Ranjivost na grubost svijeta

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Petar Iljič Čajkovski, Labuđe jezero, kor. Daniel Cardoso

    Piše: Sanja Petrovski
    Obnavljanje predstave u Splitu bio je izazov za koreografa, ali i za plesače koji su zdušno prihvatili Cardosovu plesnu estetiku. Najveće iznenađenje predstave je Eva Karpilovska, koja je, snažna u svojoj ekspresiji, eksplozivna, tehnički savršena i glumački uvjerljiva, uprizorila Crnog labuda, tj. glavnu medicinsku sestru, zlokobnu čuvaricu zarobljenih duševnih bolesnika ...pročitajte cijeli tekst...
  • Komadići slagalice velike karijere

    Znanstveno-umjetnički skup Margarita Froman, Ususret 100. obljetnici dolaska Margarite Froman u Zagreb – Profesionalizacija i uspostava hrvatskog nacionalnog baleta, Hrvatski centar ITI UNESCO, Zagreb, 28. i 29. studenoga 2020.

    Piše: Mihaela Devald
    Prije stotinu godina, 16. siječnja 1921. u Zagreb je stigla ruska baletna umjetnica Margarita Froman. Došla je u Zagreb kako bi ovdašnjoj publici prezentirala neka od najsuvremenijih baletnih djela tog vremena, a onda je u Zagrebu ostala trideset i pet godina, nadograđujući svoju plesačku karijeru onom pedagoškom, koreografskom i redateljskom
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Hrvatski zet – zvijezda talijanskog baleta

    Sjećanje: Alfredo Kollner (1933.-2020.)

    U hrvatskom baletu ima više parova čiji su brakovi pridonosili njihovu profesionalnom životu i uspjehu. Alfredo Kollner i Vjera Marković ostvarili su, svatko za sebe, ali i u zajedništvu, velebne karijere. U svojim su domovinama i domovini onoga drugog, kao i širom Europe i svijeta, talentom i marljivošću ostavili zamjetan i važan trag
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Klopka za autora

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Jane Austen — Leo Mujić, Ponos i predrasude, kor. i red. Leo Mujić

    Piše: Maja Đurinović
    Mujić dobro poznaje zagrebački balet koji već godinama održava najvišu razinu profesije i oduševljava individualnim i zajedničkim kreacijama. Podjela mi se čini savršena, svaka uloga je glumački izbrušena i usklađena s pokretom i dosljedno provedena, a postoji i zajednički nazivnik scenskog sklada, baletne ljupkosti koja zrači radosnu moć discipliniranih a kreativnih tijela ...pročitajte cijeli tekst...
  • Uvijek izravan

    Sjećanje: Miljenko Vikić (Dubrovnik, 10. lipnja 1931. – 30. listopada 2020.)

    Godine 1958. Miljenko Vikić došao je u Zagreb, upravo u razdoblju takozvana zlatnog doba zagrebačkoga Baleta. Ubrzo je svojom pojavom, svojim plesom, svojom neponovljivom scenskom izražajnošću, širinom i smjelošću svojega ponašanja i razmišljanja te svojim modnim odabirima osvojio Zagreb. Ostvario je i mnoge nezaboravne koreografije u operama ...pročitajte cijeli tekst...
  • Igra tijela, svjetla i vode

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Correr o Fado, kor. Daniel Cardoso

    Piše: Sanja Petrovski
    Predstava je sastavljena od niza spretno složenih glazbenih i suvremenih plesnih kompozicija na temu tradicionalnog portugalskog glazbenog izraza; svaki dio priča svoju strastvenu mladenačku ljubavnu priču.
    Kazališna izvedba bila je znatno dojmljivija od izvedbe na otvorenoj pozornici Sustipana. Cijela predstava sad je moćnija, cjelovitija i zaokruženija ...pročitajte cijeli tekst...
  • Balerina prekrasnih linija

    Sjećanje: Ludmila Naranđa Sertić (1936 – 2020)

    Piše: Mihaela Devald
    Samo pet mjeseci nakon smrti Ivice Sertića umrla je njegova supruga i muza, balerina i baletna pedagoginja Ludmila Naranđa Sertić. Na snimkama koje su mi Sertići ustupili vidjela sam Ludmilu u nekim od njezinih najboljih uloga. Fascinirala me vitka balerina prekrasnih linija, emotivnog nastupa i precizne tehnike koja je bez napora savladavala i najzahtjevnije podrške ...pročitajte cijeli tekst...
  • Profinjenost i perfekcionizam

    Sjećanje: Irena Milovan (Zagreb, 5. siječnja 1937. – Madrid, 16. srpnja 2020.)

    Piše: Maja Đurinović
    Nakon Pariza, gdje se, kao i većina naših plesača usavršava kod Egorove i pleše kod Janine Charrat, pa angažmana u Stuttgart baletu, Irena Milovan odlazi u Santiago de Čile gdje sa suprugom Cintolesijem intenzivno radi u kazalištu. Ondje je prvakinja baleta, a uz rad u kazalištu osniva i prvu državnu baletnu školu La Escuela de Ballet del Municipal de Santiago ...pročitajte cijeli tekst...
  • Erupcija iz tamnih dubina

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Plamteća voda (Burning Water), kor. Andonis Foniadakis

    Piše: Maja Đurinović
    Andonis Foniadakis s plesačima riječkog Baleta zapalio je Kazalište. Plamteća voda (Burning Water) je, između ostalog, nepatvoreni otpor, fizičko izgaranje na sceni; organska erupcija energije koja napinje kožu i razglobljuje udove. Plesači u valovima preplavljuju kosu platformu scene, povlače se (ili su povučeni jačom silom?) i ponovno prelijevaju, uporno, angažirano, mukotrpno, fatalno ...pročitajte cijeli tekst...
  • Poticaj mladim umjetnicima

    Godišnje nagrade Baleta HNK u Zagrebu: laureati Anamarija Marković i Drew Jackson

    Piše: Mihaela Devald
    Osobno se nadam kako su ove nagrade samo početak uspješnih karijera koje očekuju te mlade umjetnike. Oni svoj potencijal pokazuju svakodnevno, predajući se bez zadrške svim izazovima baletne profesije. Na sceni blistavi i samopouzdani, a privatno skromni i strpljivi, i Anamarija i Drew mogu biti nadahnuće kolegama te im ovom prilikom čestitam iskreno i od srca! ...pročitajte cijeli tekst...
  • Iznenađenja i suvremena egzotika

    Hrvatsko narodno kazalište u Osijeku: Večer baleta i plesa

    Večer baleta i plesa je pravi antistresni program u trajanju od oko sat vremena koji se sastoji od jedanaest točaka koje obuhvaćaju raspon od varijacija iz poznatih baleta (Orašar, Smrt labuda, Gusar), preko latinoameričkih ritmova tanga, salse i bossa nove, do vrhunca večeri koji predstavlja kraća završna koreografija Kamo nas vodi? mlade koreografkinje Tesse Ljubić koju izvodi cijeli ansambl ...pročitajte cijeli tekst...
  • Dama koja je posjedovala scenu

    Sjećanje s povodom: Maja Srbljenović Turcu (Široki Brijeg, BiH, 3. rujna 1941. – Zagreb, 6. lipnja 1995.)

    Piše: Maja Đurinović
    Srećom, Maja nije sačuvana samo u kratkim osvrtima, intervjuima i sjećanjima, koja su, poput nas – koji smo bili osupnuti njezinom raskošnom scenskom moći, krhka i prolazna. Uz zabilježene predstave postoje barem dvije snimke zagrebačke televizije koje treba vidjeti i koje prenose više od dokumentacije umjetničkog rada koreografa i umjetničke interpretacije plesačice ...pročitajte cijeli tekst...
  • Tri plesne mandale

    Balet Hrvatskog narodnog kazališta Ivana pl. Zajca, Rijeka: Čipka, koreografkinja Maša Kolar, skladateljica Tena Novak Vincek

    Piše: Maja Đurinović
    Čipka je djelo neupitne organske cjeline. I to se potvrđuje na svim razinama. Ansambl je precizan, skladan, posvećen, koncentriran i samozatajan u zajedničkoj misiji uspostavljanja svetog prostora mandale: izvedbenog i meditativnog. Kultivirana plesna zajednica jednako angažiranih pojedinaca koja je na trenutak uhvatila ravnotežu sa svemirom
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Snaga krhkog rudara

    Sjećanje: Norman Arthur Dixon (1926.–2020.)

    Norman Dixon bio je čovjek rijetkih kvaliteta i raznorodnog znanja. Imao je lirsku dušu punu želje za pozornicom i ubrzo po dolasku u Ballet Rambert svladao je najzahtjevniji repertoar interpretirajući uloge prinčeva u najpoznatijim naslovima baletne literature. Koreografije slavnih umjetnika u kojima je nastupao, nadahnule su ga da i sam počne koreografirati ...pročitajte cijeli tekst...
  • Od onih koje s radošću pamtimo

    Sjećanje: Ivica Sertić (1927.–2020.)

    Piše: Mihaela Devald
    Ivica Sertić živio je ispunjeno, ostvareno, strasno, djelujući na više umjetničkih područja. Kao pripadnik jedinstvene generacije pedesetih, Ivica je zajedno sa suprugom otišao u svijet gdje je ostvario iznimno uspješnu i bogatu karijeru. Osim po biografskim podacima, Ivica će prije svega ostati upamćen po svojoj osobnosti, svakako kao jedan od onih koje s radošću pamtimo ...pročitajte cijeli tekst...
  • Novo iskustvo kao dragocjeni uvid

    Može li se nastava baleta održavati on line?

    Piše: Mihaela Devald
    Možda je lakše održavati online nastavu s nižim razredima stoga što su njihove vježbe jednostavnije te im je potrebno manje prostora za izvođenje. Učenici viših razreda bolje poznaju i kontroliraju vlastito tijelo te im je (možda) lakše usvajati korekcije na daljinu. Ipak, to razmišljanje i ne mora biti sasvim točno stoga što je gradivo viših razreda mnogostruko kompleksnije ...pročitajte cijeli tekst...
  • Nacionalno i(li) međunarodno

    Prilog inicijativi promjene Pravilnika Nagrade hrvatskog glumišta

    Iz obaveze koju nosi funkcija ravnateljice Baleta i iz vlastite potrebe da jasno artikuliram svoj kritični stručni angažman izložit ću dihotomiju nacionalnog/internacionalnog konteksta u baletu kroz povijest i danas te ukazati zašto je isključivost hrvatskog državljanstva glede nominacija za NHG-a, a vezanu za hrvatsku baletnu scenu, nesumjerljiva kategorija ...pročitajte cijeli tekst...
  • Balet u karanteni

    Što da se radi kada se ne radi?

    Piše: Mihaela Devald
    Zastor koji se privremeno spustio i naprasno prekinuo predstave koje smo pripremali i projekte koje smo planirali, ne znači da je balet nestao. On postoji na različitim online platformama ali i u domovima plesača koji vrijedno i odgovorno održavaju svoju tjelesnu formu, istovremeno žudeći najviše upravo za samim činom plesanja ...pročitajte cijeli tekst...
  • Laboratorij za traženje novoga pokreta

    Kasijan Goleizovski, koreograf i reformator ruskog baleta

    Kasijan Goleizovski nikad nije prestao eksperimentirati, iako je kao dobar poznavatelj klasike često radio obnove klasičnih predstava. Neki od njegovih koncertnih dueta ili sola izvode se do danas. Apstraktan i zahtjevan balet pun emocija Skrabinijana, koji je neobičan spoj kratkih brojeva složenih u cjelinu i danas izvode mnoge baletne trupe
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Hrvat na Broadwayu

    Kazimir Kokić (1911.-1982.)

    Kazimir Kokić balet je učio u Zagrebu kod Margarete Froman. Nije bio klasični nego karakterni plesač. Znao je sve vrste plesova. Imao je veliki talent i fotografsko pamćenje. Profesionalni put ga je preko Züricha vodio do Pariza, a s Ballet Russe de Monte Carlo odlazi 1938. u Sjedinjene Države. Nakon rata na u Broadwayu će nastupiti u nizu plesačkih uloga u mjuziklima ...pročitajte cijeli tekst...
  • U neprestanom gibanju

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Piazzolla / Stravinski, kor. Claudio Cangialosi, Kristian Lever, Douglas Lee, Stephen Delattre, Igor Kirov

    Piše: Sanja Petrovski
    Zanimljiv, nadahnut i izazovan izbor glazbe pridonio je i odgovarajućoj predstavi koja je – ukratko rečeno: živa i svježa, estetski na visokoj umjetničkoj razini. Igor Kirov koreografirajući Posvećenje proljeća radi ono što mu ide najbolje: ritualne i znakovite, izuzetno snažne masovne scene koje otvaraju prostor mogućnostima te prikaz ulaska u trans poštujući zakonitosti mitologije ...pročitajte cijeli tekst...
  • Povijest koja je sve obogatila

    100 predstava baleta i umetničke igre naših prostora, gl. ur. Gordan Dragović, Cicero i OrionArt, Beograd, 2017.

    100 predstava baleta i umetničke igre naših prostora knjiga je prebogata informacijama i analizama. Ona je trajan spomenik baletima iščezlim s kulturnih i duhovnih prostora poput naših baleta Zlato ili Imbrek z nosom. Iako njihova glazba postoji u notama ili je čak snimljena, oni koreografski nisu zapisani ni snimljeni, nitko ih se više ne sjeća tako da ne znamo i nikada ih više ne možemo vidjeti onakvima kakvi su bili kada su se izvodili. Iz autorskih komentara barem možemo naslutiti njihovu vrijednost
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Dobro došli u Pirlipat!

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Petar Iljič Čajkovski, Orašar, kor. Mauro de Candia

    Piše: Maja Đurinović

    Riječki Orašar je drugačije, i na hrvatskoj sceni novo uprizorenje baletne bajke, hrabro u odnosu spram glazbenog predloška, uzbudljivo u suvremenom baletnom kodu plesanja, duhovito i osebujno u plesačkim interpretacijama i atraktivno za široku publiku. Marie del Mar Hernandez kao mala buntovnica Marie strasno je angažirana i glumački uvjerljiva. ...pročitajte cijeli tekst...

  • Duša ruskog baleta

    Lev Ivanovič Ivanov (1834-1901) – koreograf prvog Orašara

    Lev Ivanov umro je 24. prosinca 1901. godine u siromaštvu ne doživjevši slavu ni osobita priznanja. Asafjev, kompozitor i povjesničar glazbe i plesa nazvao ga je „dušom ruskog baleta“ čije su zamisli i talent otvorili nova vrata toj umjetnosti koja će doživjeti slavu kroz Djagiljevljeve sezone, Fokina, Stravinskog i brojne umjetnika kojima je Ivanov bio preteča i uzor ...pročitajte cijeli tekst...
  • U svijetu lutaka

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Petar Iljič Čajkovski – Vladimir Malahov, Orašar, kor. i red. Vladimir Malahov

    Piše: Maja Đurinović
    Sve je pročišćeno, profinjeno, a koraci i figure izbrušeni; plesači očigledno uživaju u osvojenim i usvojenim novim nijansama plesanja klasičnog baleta; promijene su mirne i precizne, a premijerni protagonistički (i životni) partneri, Iva Vitić Gameiro i Guilherme Gameiro Alves su par iz snova: skladni u svakom pogledu, osjetljivi, nježni i pažljivi spram drugoga ...pročitajte cijeli tekst...
  • Fascinantna bestjelesnost Giselle

    Sjećanje: Alicia Alonso (1920. – 2019.)

    Alicia Alonso, jedna je od najvećih svjetskih balerina 20. stoljeća, ravnateljica, prima ballerina assoluta i glavna koreografkinja Kubanskoga nacionalnog baleta od kojeg je stvorila jedan od najboljih svjetskih ansambala. Velikim dijelom samouka, čudo od djeteta, s otoka na kojemu nije bilo baleta, postala je legendarnom Giselle. Za nju su balete stvarali najveći koreografi 20. stoljeća ...pročitajte cijeli tekst...
  • Ciklus vječitog kretanja

    70. Dubrovačke ljetne igre, 10. srpnja – 25. kolovoza 2019.: Balet Marijinskog teatra, Sankt Peterburg, Rusija, Četiri godišnja doba, kor. Ilja Živoj

    Okosnicu baleta čine mladić i djevojka, par koji prolazi sva godišnja doba a to su sjajni Roman Belyakov i izuzetna Ekatarina Kondaurova, balerina koja svojom izražajnošću i proživljenošću pokreta nadoknađuje poneki propust koreografije ili je oplemenjuje u trenutku kada se susrećemo sa ponekim često viđenim rješenjem koje koreograf nije uspio zaobići ...pročitajte cijeli tekst...
  • Nekoliko misli s povodom

    Sanktpeterburška kazališna sezona u HNK u Zagrebu: Državno dramsko kazalište Prijut komedijanta, Solaris, kor. i red. Jurij Smekalov

    Piše: Maja Đurinović
     Izvrsni i očito radoznali, ruski baletni plesači, ovdje potpisani i kao glumci, podredili su se svim ograničenjima ovog izleta u moderni balet. Motiv spirale i povratak na početak, simbolična ljudska ruka koja probija zid u taj neki stari/novi prostor/vrijeme efektan je završetak koji možda više priziva kraj Kubrickove Odiseje u svemiru nego Lemov zagonetni planet ...pročitajte cijeli tekst...
  • Mamac za publiku

    Arena di Verona, 97. operni festival u veronskoj Areni, 21. lipnja – 7. rujna 2019.

    Operni program upotpunile su dvije izvedbe baletnog programa Roberto Bolle i prijatelji. Publika je do posljednjeg mjesta ispunila Arenu, što znači da je na svakoj večeri bilo oko 15.000 oduševljenih gledatelja. Ime Roberta Bollea mamac je za publiku i zbog toga njegov program, u formi baletnoga gala koncerta, već dvadesetak godina obilazi svijet
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Dobitna kombinacija Anamarije Marković

    Međunarodno plesno natjecanje Hellas, Atena, Grčka, 1. – 6. srpnja 2019.

    Anamarija Marković, solistica Baleta HNK-a u Zagrebu, sudjelovala je na Međunarodnom plesnom natjecanju Hellas u Ateni i osvojila prvo mjesto u svojoj kategoriji. Predstavila se s njoj već poznatim varijacijama Kitri iz trećeg čina baleta Don Quijote Ludwiga Minkusa, te ženskom varijacijom iz seljačkog pas de deuxa iz baleta Giselle Adolphea Adama
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Kraljica varijacija

    Agripina Vaganova (1879-1951) u povodu 140. rođendana

    Agripina Vaganova preuzela je vođenje škole koja je postala vrlo uspješna. Zahvaljujući kvaliteti a vjerojatno i ljepoti idealne učenice Marine Semjonove, komisija je odobrila rad škole, koja je od tada procvjetala i ubrzano napredovala. Vaganova i u kazalištu obnavlja mnoge klasične baletne predstave koje svojom izvedbenom virtuoznošću vraćaju publiku u gledalište ...pročitajte cijeli tekst...
  • Dragocjeni odabir

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: AnnonciationLa Stravaganza (Večer Angelina Preljocaja)

    Piše: Maja Đurinović
    Specifičnost Preljocajevih djela odabranih za zagrebački program jest neobična tema, ideja koja se, iako ju je moguće sažeti u razumljivi, mitsko povijesni narativni okvir, ubrzo rasplinjuje u otvoreni, apstraktni prostor unutarnjih čežnji, strahova, emocija, misli i asocijacija; što sve probija kroz maksimalno preciznu koreografsku i glazbeno vizualnu dinamiku strukture ...pročitajte cijeli tekst...
  • Hommage Stravinskom

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Igor Stravinski, Giovanni Battista Pergolesi, Apolon & Pulcinella, kor. Martin Chaix, Giovanni Di Palma

    Koreograf Giovanni Di Palma se u Pulcinelli vješto koristi baletnim leksikom, s guštom, lakoćom i humorom, oslanjajući se na brzonogu virtuoznost raspoloženog ansambla. Šest plesačica i osmorica plesača suvereno vladaju tehnikom klasičnoga plesa; ona je, kao što i treba biti, sredstvo kojim se poigravaju – njihov je šarm opipljiv, a životna radost zarazna ...pročitajte cijeli tekst...
  • Šlageri i šlag na kraju sezone

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Balet o mladosti, kor. Igor Kirov

    Piše: Sanja Petrovski
    Pomno razrađena mizanscena pridonosi mediteranskoj i povremeno razuzdanoj atmosferi večernjeg i noćnog izlaska. Plesačice su u štiklama što otežava tehničke bravure, no zato djeluju elegantno i ženstveno. Svoj prepoznatljivi plesni rukopis Kirov je utkao u društvene plesove koji obogaćeni baletnom i suvremenom plesnom tehnikom dobivaju novu dimenziju ...pročitajte cijeli tekst...
  • Izgubljene moći

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka i Muzički biennale Zagreb: Heroj je umoran, kor. Giuseppe Spota, sklad. Frano Đurović

    Piše: Maja Đurinović
    Na kraju tog bijelog dijela jedna je djevojka izdvojena. Njena će lomna usamljenost, neuspjeli pokušaj letenja (iznimno suptilna plesačka kreacija Nike Lilek) prizvati crvenog mišićavog junaka (izvrsni Hugo Rodrigues). Glazbeno scenska napetost pulsira scenom i rasti će, uz jednu poetsku digresiju do puknuća na samom kraju ...pročitajte cijeli tekst...
  • Spletke u plavom

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Pierre Choderlos de Laclos – Giorgio Madia, Opasne veze, kor. i red. Giorgio Madia

    Piše: Maja Đurinović
    Opasne veze u koreografsko-redateljskom čitanju Giorgia Madie u prvom su redu iznimno dojmljiv vizualno-glazbeni doživljaj. Zapravo glazbena dimenzija ovog baleta možda je i fascinantnija od vizualne. Izbor glazbenih djela Josepha Haydena dramaturški i u svakom pogledu izvrsno posloženih nosi i vodi radnju, priča priču, motivira postupke i realizira stanja ...pročitajte cijeli tekst...
  • Zahtjevna tehnika u novom ruhu

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Léo Delibes, Coppélia, kor. Aivars Leimanis

    Piše: Sanja Petrovski
    Preplitanje narativnog tijeka kroz minuciozno razrađene gegove, pantomimu, solističke varijacije i grandiozne masovne scene, svjedoči o tome kako Leimanis znalački posvećuje maksimalnu pozornost svakom detalju predstave. Besprijekorna tehnika Eve Karpilovske (Swanilda) praćena je zrelim glumačkim i umjetničkim dostignućem ...pročitajte cijeli tekst...
  • Prema dokumentarnom

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka, i Masa Dance Company, Zagreb: Igračice s klupe, kor. Aleksandra Mišić

    Piše: Iva Nerina Sibila
    Igračice s klupe kompaktno su i lijepo osmišljena predstava, spretno izrasla iz realnog ambijenta, rađena očito s mnogo entuzijazma i povjerenja od svih uključenih. Dirljiva i duhovita, nakon ponešto preteatralnog početka, otvara nam svijet baletnih karijera, bez imalo mistifikacija ili težine, a kroz odlične izvedbe snažnih, osebujnih i razigranih protagonistica ...pročitajte cijeli tekst...
  • Gorko-slatka obljetnica kao prilika za apel

    Hrvatsko narodno kazalište u Osijeku: Petar Iljič Čajkovski, Orašar, kor. i red. Waczlaw Orlykowski (rekonstrukcija predstave Baleta HNK Zagreb iz 1970. godine) – uz 50. izvedbu

    Problem osječkog Baleta nije samo lokalni problem, nego primjer poznatih neadekvatnih rješenja institucionalnog karaktera, te ga se treba početi polemizirati barem u plesačkim krugovima, ako već kazališna kuća nema razvijen senzibilitet prema baletu kao jednom od temeljnih izraza na kojima nacionalna kazališna kuća treba stabilno stajati i neprekidno rasti ...pročitajte cijeli tekst...
  • Dobrijevići moje mladosti

    Sjećanje: Ljuba Dobrijević (1934-2018) i Petar Dobrijević (1927-2009)

    Teško je opisati radost našeg susreta nakon sedam godina u Bruxellesu u Theatre de la Monnaie, sjedištu Béjartove trupe. Pero i Ljuba htjeli su mi pokazati teatar, baletnu dvoranu, upoznati me s Béjartom, konačno su me dovukli u svoj stan. Tu smo do kasnih noćnih sati vikali u isti čas, želeći si ispričati sve novosti uz obilnu večeru koju je Bubica priredila a Perica posluživao ...pročitajte cijeli tekst...
  • Čarobni štapić Leonarda Bernsteina

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Serenada & Allegro, kor. Igor Kirov i Maša Kolar

    Piše: Iva Nerina Sibila
    I nakon cijelog furioznog prometa pokreta, u kome Maša Kolar ponekad kompleksnije, ponekad jednostavnije. Serenada & Allegro lijep je glazbeno-baletni doživljaj, rad plesnih umjetnika koji djeluju unutar hrvatskog konteksta, a u izvedbi ansambla koji kvalitetno spaja klasičnu baletnu preciznost i liniju, sa suvremenom, urbanom energijom
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Ispunjeno i sa smješkom

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: 4 bolera, kor. Maša Kolar, Kristian Lever, Shota Inoue i Andonis Foniadakis

    Piše: Maja Đurinović
    I na kraju baletne večeri povratak na pravi, Ravelov Bolero, upisan u povijest plesa u bezbrojnim inačicama; ali sada u posve šašavom pomaku i uskom blistavo bijelom kostimu sa resicama . Petero izvođača savršeno sinkronizirani, ozbiljni, posvećeni izvedbi, vibriraju i skakuću na pet malih trampolina u strogoj i preciznoj formi ulančanih serija pokreta ...pročitajte cijeli tekst...
  • Zarobljeni u priči

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Thea von Harbou – Jiří Bubeníček, Metropolis, kor. i red. Jiří Bubeníček

    Piše: Maja Đurinović
    Nema sumnje da su neke antologijske scene filma iz 1927. godine i danas očaravajuće i Bubeníčekovi scenski citati bi mogle biti izvrsne točke zajedničkog sjećanja i posveta antologijskom filmskom djelu, da je postojala bilo kakva druga nadgradnja osim ideje prijenosa filma. Čini se neobičnim da autor nije imao hrabrosti ili uopće potrebe prodrijeti malo dublje u materijal ...pročitajte cijeli tekst...
  • Diptih dvaju ansambala

    Splitsko ljeto, HNK Split, HNK „Ivana pl. Zajca“, Rijeka; Bernstein pleše, kor. Maša Kolar, Igor Kirov

    Piše: Sanja Petrovski
    Velika lakoća i muzikalnost daju pečat Allegru, prvom dijelu diptiha. Balanchinovski stapajući koreografiju, ples i glazbu, uvodeći plesače kada se uvodi novi instrument ili motiv, Maša Kolar se vedro i pametno poigrala kvalitetama optimističnog i radosnog Bernstainovog duha; iz čega, kako se navodi u knjižici, „proizlazi allegro kao oznaka za karakter“ ...pročitajte cijeli tekst...
  • Baletni medley

    Baletna večer Rudi i Isadora na 66. festivalu u Ravellu

    Program Rudija i Isadore sa solistima iz Scale te iz Baleta u Bostonu i Los Angelesu, sastavljen je po uzoru na program Roberta Bollea i njegovih prijatelja, ali s mnogo manje glamura. Prvi dio večeri ispunile su pretežno petominutne koreografije modernog predznaka, a drugi dio klasični pas de deuxi iz poznatih baleta u koreografiji Rudolfa Nurejeva
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Ruska škola u glomaznom dekoru

    Gostovanje: Mađarska državna opera (Magyar Állami Operaház), Ronald Hynd / Franz Lehár, Vesela udovica, kor. Ronald Hynd (u Hrvatskom narodnom kazalištu u Zagrebu)

    Naša se pozornica pokazala premalom za glomazan staromodan dekor i toliki broj plesača, a zahvaljujući velikoj količini dekora, kostima i plesača na pozornici neke su plesne dionice izgubile dio svoje ljepote. Pamtiti će se izuzetni nastup orkestra, mogli smo uživati u suradnji dirigenta Kálmána Szennaija i plesača na pozornici i plemenitog zvuka koji je predstavu pratio ...pročitajte cijeli tekst...
  • Sveta geometrija

    64. Splitsko ljeto, 14. srpnja – 14. kolovoza 2018.: Narodno pozorište Sarajevo, Faun / Stabat mater, kor. Edward Clug

    Piše: Sanja Petrovski
    U koreografiji Stabat mater Edward Clug majstorski oslikava koreografske kompozicije jednostavnim pokretima koji se matematičkom pravilnošću izvode kroz repeticije, u kanonu, mijenjajući fronte. Cijela predstava je fino tkanje plesnih kompozicija koje posjeduju dubinu misli i osjećaja, a nastali su pomnim istraživanjem koreografa i plesača
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • U znaku Andreja Sorokina

    Gostovanje: Državno baletno kazalište Leonida Jakobsona, Sankt Peterburg, Ludwig Minkus, Don Quijote, kor. Johan Kobborg (prema Mariusu Petipau); Adolphe Adam, Giselle, kor. Marius Petipa (u HNK-u u Zagrebu, 8. i 9. svibnja 2018.)

    Minkusova glazba sjajna je podloga za ples, a Kobborg ju je znao iskoristiti gradeći veseli plesni izraz na mladim i očito uvijek nastupa željnih plesača Jakobsonova kazališta. Oni su s pozornice prštali radošću, optimizmom, zanatskim umijećem karakternog plesa koji je odmah prešao i na publiku te su se u pauzi između činova mogla vidjeti samo ozarena lica ...pročitajte cijeli tekst...
  • Kip i zrcalo

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Gustav Mahler - Valentina Turcu, Smrt u Veneciji, kor. i red. Valentina Turcu

    Piše: Maja Đurinović
    Sve zreliji i scenski moćniji Guilherme Gameiro Alves daje Crnom Anđelu složenu tjelesnu opipljivost, s demonskom aureolom prekrasnog pticolikog zavodnika. U njegovim maštovito postavljenim, izvrsno odplesanim i glumački proživljenim duelima s Aschenbachom, potonji je sve lomniji, ranjiviji, osjetljiviji pred ljepotom dječaka / života koji mu upravo izmiču ...pročitajte cijeli tekst...
  • Plesno pripitomljavanje Osijeka

    Europaballet St. Pölten i Hrvatsko narodno kazalište u Osijeku, Odjel za suvremeni ples Glazbene škole Franje Kuhača, Osijek: Mali princ, kor. Reiner Feistel

    Postavom koreografije Malog princa u Osijeku, odabirom vokabulara i glazbe, koreograf Reiner Feistel gledateljima usmjerava fokus na pojedine likove, odnosno mlade plesače, stavljajući u drugi plan radnju i kronološki razvoj. Baš kao i autor djela Antoine de Saint-Exupéry, Feistel primjenjuje misiju Malog princa za uspostavom odnosa među ljudima ...pročitajte cijeli tekst...
  • Prema majstorskom receptu

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Gioachino Rossini i Mauro Bigonzetti, Rossini Cards

    Piše: Maja Đurinović
    Pokret i glazba se savršeno prožimaju, a niz neočekivanih izmjena grupe i izdvojenih malih priča tvore čvrsti dramaturški okvir. Čudesno je napet i tajnovit te poetski skulpturalan duet Marie del Mar Hernandez i Héliasa Tur Dorvaulta; odlični su zrcalni ženski duet Nike Lilek i Laure Orlić te marionetski zaigran trio; superioran solo na špici riječke baletne dive Marte Kanazir ...pročitajte cijeli tekst...
  • Sreća prati odvažne

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Adolphe Adam, Gusar, kor. Aivars Leimanis

    Piše: Sanja Petrovski
    Pozornost i srce publike pripali su Robu koga igra Aaron Kok. Planetarno poznate varijacije strasno i vrhunski izvedene kombinacijama s više skokova u jednom, brojne kombinacije pirueta, a sve to izvedeno eksplozivno, s neopisivom lakoćom. Entuzijazam koji pokreće plesače, snažan ansambl i odlični solisti, rezultirali su izvedbenim i vizualnim spektaklom ...pročitajte cijeli tekst...
  • Obnova zgrade HNK u Zagrebu

    Uz izložbu Šezdesete u Hrvatskoj: Mit i stvarnost, Muzej za umjetnost i obrt, Zagreb, 26. travnja – 30. rujna 2018.

    Piše: Maja Đurinović
    Prigodom obnove realiziran je pothodnik koji povezuje zgrade Kola i Kazališta pa našminkani i znojni plesači, rekviziteri i ostali nisu više morali za vrijeme proba i nastupa pretrčavati preko ceste. Sonja Kastl je tada ovjekovječena na oslikanom stropu gledališta zauzevši mjesto oštećenog ženskog lika za koji je iskorištena njezna fotografija u ulozi Jele iz Đavla u selu ...pročitajte cijeli tekst...
  • Na zadovoljstvo publike

    Gostovanje: Nacionalno kazalište Brno (Národní divadlo Brno), Češka Republika, 4 Elements (Hidden Order , kor. Lukáš Timulák; Sarabande, kor. Jiří Kylián; Falling Angels, kor. Jiří Kylián; Gnawa, kor. Nacho Duato) (u HNK-u u Zagrebu 4. svibnja 2018.)

    Piše: Iva Nerina Sibila
    Gnawa Nacha Duata kao finalna koreografija večeri, svakako je i njezin vrhunac – gledatelju donosi zadovoljstvo svojom muzikalnošću, rasplesanošću, izravnom emocijom, jasnim muško-ženskim ulogama i dodirom folklornih gotovo arhetipskih elemenata. Ansambl Nacionalnog baleta iz Brna, uigrano je i odlučno izvelo svoj iznimno zahtjevan program ...pročitajte cijeli tekst...
  • Jakobson za Petipaa

    Povodom najave gostovanja Državnoga baletnog kazališta Leonida Jakobsona u HNK-u u Zagrebu 7. i 8. lipnja 2018.

    Zahvaljujući suradnji dvaju gradova, Sankt Peterburga i Zagreba, koja traje već pedeset godina, i naša će publika imati priliku uživati u bogatoj ostavštini Mariusa Petipaa. A uprava Baletnog kazališta Leonida Jakobsona nizom projekata posvećenih obljetnici rođenja nenadmašnog koreografa pokazuje koliko cijeni nasljeđe i razumije umjetničko djelo koje nam je Petipa ostavio ...pročitajte cijeli tekst...
  • Kostimi Bijelog i Crnog labuda Maje Bezjak

    Uz izložbu Šezdesete u Hrvatskoj: Mit i stvarnost, Muzej za umjetnost i obrt, Zagreb, 26. travnja – 30. rujna 2018.

    Piše: Maja Đurinović
    U proljeće 1967. Maja Bezjak gostuje u zagrebačkom Baletu i zadnji put pleše Odette i Odiliju. I za tu si prigodu sama radi kostime. Bijeli elastični materijal donosi iz Pariza, a kao baza kostimu Crnog labuda iskoristila je sjajne crne bermude Mije Čorak Slavenske. Tako su u memoriji tog kostima upisane dvije balerine zauvijek izmještene sa zagrebačke scene ...pročitajte cijeli tekst...
  • Svevremenska plesna simfonija Milka Šparembleka

    Slovensko narodno gledallišče Opera in balet Ljubljana: Balet 100 (Lok (Luk), Žica, Pastoralna simfonija), kor. Pia i Pino Mlakar, Vlasto Dedović, Milko Šparemblek

    U Pastoralnoj simfoniji Milko Šparemblek maksimalno proučenu glazbenu građu (Ludwig van Beethoven) transponira u plesnu nadgradnju radosti pri susretu s prirodom. Dinamika plesa, majstorsko korištenje scenskog prostora, zanimljiva rješenja u formacijama grupa te osebujni ritam izmjene događanja, zadivljuju i zaslužuju sve pohvale
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Tamni odraz Melankolije

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Elizabeta Austrijska – Sissi, kreacija, koreografija i režija Patrice Bart

    Piše: Maja Đurinović
    Predstava će se zasigurno pamtiti po iznimno dojmljivim, simboličnim scenama izložene krhkosti Sissi (Natalia Kosovac) i njezina tamna odraza Melankolije (Iva Vitić Gameiro), emotivnih prosjaja i ponora moderne, suptilne, obrazovane žene stiješnjene u zlatni kavez, štogod to značilo. Vjerujem da je to još jedna baletna priča koju će publika voljeti
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Plesati s Andréom Prokovskym

    1960-e iz arhive uspomena Maje Bezjak Moje zvjezdano razdoblje u zagrebačkom HNK-u

    Zagrebačke novine prenosile su vijesti o našem velikom uspjehu u Italiji, pa su odmah po povratku u domovinu organizirane dvije baletne večeri u kojima sam s Prokovskym plesala drugi čin Labuđeg jezera i zagrebačku premijeru Don Quijotea. Kažu da su danima prije predstave sve ulaznice bile rasprodane, a repovi su – unatoč hladnoći vijugali sve do Kavkaza i uokolo Trga ...pročitajte cijeli tekst...
  • Čovjek pred zrcalom

    Plesno sjećanje na Milka Kelemena

    Piše: Maja Đurinović
    Moje znanje i sjećanje vezano uz osobni doživljaj Kelemenovog balete u Zagrebu završava Apocalypticom u koreografiji Haralda Wandtkea i spektakularnom nastupu Baleta Državne opere Dresden, iako sam zapravo tek kasnije otkrila mladog skladatelja koji je šezdesetih surađivao s domaćim plesnim umjetnicima koji su se kasnije potvrdili kao svjetski autoriteti ...pročitajte cijeli tekst...
  • Dan´zorovo srce

    Hrvatsko narodno kazalište Split: balet-opera Atlantida: Legenda o Dan´zoru, autor Mirko Krstičević, red. Goran Golovko, kor. Igor Kirov

    Piše: Sanja Petrovski
    Svevremenska mitska priča može se iščitavati kroz nekoliko razina vezanih uz postanak raznih legendi i religija cijeloga svijeta. Temeljena na kontrastu pjevači – plesači, Plesni izraz Igora Kirova djeluje suzdržano i prigušeno, plesači pokretom poput grčkog kora prate radnju koja se pripovijeda u prvom planu. Živa ljudska tijela su masa u neprestanom gibanju ...pročitajte cijeli tekst...
  • Komorna spektakularnost

    Svečana izvedba baleta Jevgenij Onjegin povodom 25. obljetnice umjetničkog rada i Prešernove nagrade Valentini Turcu, SNG Maribor, 17. veljače 2018.

    Komornu spektakularnost izražavaja kostimi, scena i svjetlo, a Valentina Turcu svojim neoklasičnim, visokoestetičnim koreografskim stilom i pokretima kroz ples, koji nisu pantomima te nepogrešivim dramaturškim ritmom, suvremeno portretira likove različitih temperamenata i raspoloženja. Solisti donose svoje uloge s mnogo scenskog senzibiliteta i energije ...pročitajte cijeli tekst...
  • Do Rusije i nazad

    Ciklus razgovora uz izložbu Balet i strast. Donacija Jelka Yureshe, Muzej za umjetnost i obrt, Zagreb (3)

    Željko Jureša ostvario je svjetsku karijeru kao britanski plesač, a odgojen na pedagoškim principima škole Nikolaja Legata po kojima je djelovala Ana Roje. Tijekom vremena i pod utjecajem snažnih osobnosti pojedinih plesača i pedagoga profilirale su se metodološke razlike u pristupu baletu, a valja izdvojiti  djelovanje Christiana Johanssona i Mariusa Petipaa ...pročitajte cijeli tekst...
  • Kaleidoskopsko razlamanje priče

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Ivica i Marica, kor. Gina Patterson

    Piše: Maja Đurinović
    U priči u kojoj su glavni likovi djeca (odlično ih, čisto i motivirano, utjelovljuju plesači Michele Pastorini i Maria del Mar Hernandez) autorica koreografiju prožima ritmičkim i dinamičkim elementima nalik na plesnu stilizaciju dječjih igara, a oni se u okruženju leptirastih bića, sjena i prikaza, nošeni Mozartovom glazbom nježno pretaču u stalno nove oblike
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Kostim mora biti druga koža

    Ciklus razgovora uz izložbu Balet i strast. Donacija Jelka Yureshe, Muzej za umjetnost i obrt, Zagreb (2)

    Dženisa Pecotić objasnila je da je „u klasičnom baletu najvažniji odjevni predmet tutu ili pačka koji je u kazališnoj praksi i najteži za izvesti. Kada znate koliko je vremena potrebno za izradu pačke, onda se za svaku od njih na ovoj izložbi može reći da su prava mala umjetnička djela. Za izradu jedne pačke potrebno je četrdeset do pedeset sati ručnog rada“ ...pročitajte cijeli tekst...
  • Nezaobilazan kostimografski opservatorij

    Martina Petranović, Od kostima do kostimografije. Hrvatska kazališna kostimografija, ULUPUH, Zagreb, 2015.

    Najnovija knjiga teatrologije Martine Petranović o povijesti, teoriji i praksi hrvatske kazališne kostimografije nezaobilazno je knjižno mjesto/prostor za proučavanje navedene teme i za svakoga teatrologa/inju i proučavatelja/icu izvedbenih studija, i što se tiče lokalnoga konteksta, mora zauzimati vidno mjesto na kućnim policama. Autoričin kostimografski optimizam naznačen je pri samom kraju knjige, gdje ističe kako su s početka novog tisućljeća ustoličenje struke u akademski kurikulum kao i pojačan interes za znanstveno stručno proučavanje kostimografije dobra osnova za teatrološki optimizam ...pročitajte cijeli tekst...
  • Engleski odgovor na prošlost

    Ciklus razgovora uz izložbu Balet i strast. Donacija Jelka Yureshe, Muzej za umjetnost i obrt, Zagreb

    Uz izložbu Balet i strast upriličen je ciklus od pet razgovora tematski bliskih izložbi. Gos tprvog razgovora bio je donator Željko Jureša, a na drugom razgovoru, s temom o uspjesima hrvatskih baletnih umjetnika u inozemstvu i pogledom na britanski balet, sudjelovali su bard hrvatskih baletnih umjetnika Milko Šparemblek i nacionalni prvak Svebor Sečak ...pročitajte cijeli tekst...
  • Reformator plesne umjetnosti

    Odnos Williama Forsythea prema tradiciji i konvencijama kazališnog plesa tijekom njegova rada u Frankfurtskom baletu

    Iako je bio vrlo zahtjevan koreograf koji izlaže plesače stresovima, Forsythe je sa svojim plesačima imao potpuno drugačiji odnos nego što je to slučaj u tradicionalnim baletnim ansamblima. Williama Forsythea smatram jednim od najznačajnijih koreografa i reformatora plesne umjetnosti. Sandra Genter kaže kako su nove ideje njegova konstanta ...pročitajte cijeli tekst...
  • Respektabilan temelj kazališne zbirke

    Izložba Balet i strast; Donacija Jelka Yureshe, Muzej za umjetnost i obrt, 5. prosinca 2017. – 18. veljače 2018.

    Zahvaljujući donaciji zbirke, koja se sastoji od baletnih kostima i pripadajućih dodataka, ukrasa i nakita, plakata, fotografija i slika, te baletne literature, sveukupno 467 kataloških jedinica, gesta Jelka Yureshe potaknula je i ministricu kulture i ravnatelja MUO da je usporede s donacijama hrvatskom narodu Josipa Jurja Strossmayera i Ante Topića Mimare ...pročitajte cijeli tekst...
  • Zajedno u plesu, zajedno u kulturi

    Gostovanje: Austrian Ballet Gala, Europaballett Sankt Pölten, Austrija (u Hrvatskom narodnom kazalištu u Osijeku)

    Gotovo dvosatni glazbeno-scenski program koji su plesači Europaballeta izveli u Osijeku obuhvatio je gotovo sve plesne stilove. Među solistima posebno se interpretativno i tehnički istaknuo Florient Cador, izrazito gibak plesač, fluidnog pokreta i precizne muzikalnosti koji je odmah postao miljenik publike te je njegovo svako pojavljivanje na sceni izazvalo ovacije ...pročitajte cijeli tekst...
  • Arhivi tijela umjetnika lakoće

    Impresije s generalne probe baleta U svakom slučaju, HNK Ivan pl. Zajca Rijeka, 16. studenoga 2017.

    Koreograf i njegov autorski tim drskim su potezom izveli dvostruku čaroliju: skinuli sve što smo dosad znali o baletu, a potom nas naveli da povjerujemo kako svjedočimo magičnom trenutku čiste ljepote, jedinstvenom, neponovljivom. Plesači tako postaju sablasti onostranog ove raskošno dekorirane zgrade, ali i ljudi koji nas gledaju u oči i čiju toplinu tijela osjećamo ...pročitajte cijeli tekst...
  • Legatovo nasljeđe

    Patricia Deane-Gray, The Legacy of Legat, Društvo za promicanje glazbe, plesa i glazbeno-scenske umjetnosti Hilarion, Zagreb, 2017.

    Knjiga The Legacy of Legat svojevrstan je kolaž povijesnih podataka, uspomena autorice, kao i detaljan uvid u tzv. Legatovu metodiku klasičnog baleta. Danas smo svjedoci da nacionalne kompanije sve više mijenjaju svoj sastav i postaju internacionalne, pa rekao bih i transnacionalne u smislu velike fluktuacije plesača sa svih kontinenata, međutim ova će nam knjiga potvrditi da je balet oduvijek bio međunarodna umjetnost i pokazati koliko su se ispreplitale različite nacionalne škole baleta vezano uz društveno-političke globalne situacije. Sam Nikolaj Legat ustvrdio je za svoju metodiku da je to „francuska škola koju su oni zaboravili“ ...pročitajte cijeli tekst...
  • Tema u pet varijacija

    Kad počinje hrvatski balet? – razmišljanja uz Dan hrvatskog baleta, 4. studenoga

    Piše: Maja Đurinović
    Margarita Froman zagrebačko će kazalište zadužiti svojim plesačkim, koreografskim, pedagoškim i redateljskim radom. Uvela je europski i postavila nacionalni repertoar. Tek za Margarite Froman, odgojem publike i obrazovanjem novih, domaćih generacija plesača postavljeni su čvrsti temelji hrvatskoj baletnoj umjetnosti. Je li to bio pravi početak? ...pročitajte cijeli tekst...
  • Otupljeni bridovi krhotina

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Apoksiomen, kor. i red. Claudio Bernardo, glazba Tamara Obrovac i Yves de Mey

    Piše: Maja Đurinović
    Apoksiomen nije balet koji bi trebao oduševiti virtuoznošću i spektaklom; on budi tjelesno sjećanje na rituale zajednice, a vizualnom estetikom prelijevanja scena smiruje i otupljuje oštre bridove krhotina prepoznatih priča. Predstava je zajednička reminiscencija, i pokušaj restauracije ljudskih bića kao proces čišćenja, skidanja nataloženih slojeva boli ...pročitajte cijeli tekst...
  • Crveni ruž za Lady Macbeth

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka i Maša Kolar: Macbeth, kor. Maša Kolar, glazba Višeslav Laboš, Tena Novak Vincek

    Piše: Maja Đurinović
    Riječki Macbeth tjelesnim je rječnikom opetovana priča iz Shakespeara. Ne postavlja nova pitanja, tek svjedoči i interpretira zastrašujuće ljudsko izobličenje. A aktualna je već samim naslovom; zar ovo tamno i kaotično vrijeme politike toliko zaprljane žudnjom za vlašću ne pretvara naočigled poznanike, prijatelje, nekadašnje hrabre ljude od znanja i nadahnuća, u neprepoznatljive makjaveliste ...pročitajte cijeli tekst...
  • Zvijezda iznimna sjaja

    Baletni gala koncert Roberto Bolle i prijatelji, Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu, 3. i 4. listopada 2017.

    Baletani i balerine imaju kratak vijek aktivna trajanja. Neki od njih ne ostavljaju pozornicu ni kada tijelo više ne odgovara traženjima klasičnoga baleta te pronalaze načine da svoju umjetnost prezentiraju u obliku koji im omogućuje vrhunsku izvedbu i još važnije, nesebično ugošćuju sjajne plesače te ukazuju na nova lica. Roberto Bolle je fanatičan ljubitelj baleta ...pročitajte cijeli tekst...
  • Split i Kirov vole se javno

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Derviš i smrt, kor. Igor Kirov

    Piše: Maja Đurinović
    Tomislav Petranović kao izvanjski Nurudin (njegovo ime znači svjetlost vjere), dominira kao scenska vertikala, središte i ishodište uprizorenja koja izviru iz nijansi tame njegove svijesti, od tople tame bdijenja u tekiji, do crnila zatvorske more. Predstava je u cjelini dojmljiva, nesumnjivo po mjeri angažiranog splitskog ansambla i ukusu splitske publike, što obećava i dalje puno kazalište ...pročitajte cijeli tekst...
  • Poput zrcaljenja na vodi

    Beogradski festival igre, 24. ožujka – 11. travnja 2017.; Posle Festivala, 23. – 25. travnja 2017.: Jaunais Rīgas teātris, Riga, Latvija i Baryshnikov Productions, New York, SAD, Brodski / Barišnjikov, red. Alvis Hermanis

    Brodski progovara ne samo s magnetofonske vrpce nego i kroz tijelo Barišnjikova u čijoj je memoriji pohranjen. Poput zrcaljenja u vodi. Onaj koji gleda/sluša više ne zna tko je kome odraz. Pokreti Barišnjikova svedeni su na obične pokrete, geste, specifične manirizme Brodskog, a momenti kada izvodi plesne pokrete su povezani s pjesmom opisno ...pročitajte cijeli tekst...
  • Raskošna nepretencioznost

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Saša Evtimova, Martin Chaix, Igor Kirov, East West – baletni triptih

    Piše: Sanja Petrovski
    Sinfonietta francuskog koreografa Martina Chaixa na glazbu Krzysztofa Pendereckog, bila je snažna i dojmljiva. Dramaturški nabijena glazba praćena radnjom i pokretom iste kvalitete govori o dvije umjetničke sile. Prva, vezana uz glazbu, uznemirujuća je i oštra, a druga – nadahnuta djelima likovnog umjetnika Yvesa Kleina – smirenija, stabilna i opuštenija ...pročitajte cijeli tekst...
  • Zbunjujući izbor programa

    Gala koncert zvijezda sanktpeterburškog baleta, opere i mjuzikla, Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu, 5. i 6. lipnja 2017.

    Cijela večer Gala koncerta zvijezda sanktpeterburškog baleta, opere i mjuzikla bila je, zbog pogrešna izbora repertoara i miješanja raznih glazbeno-scenskih oblika, pomalo zbunjujuća. Zemlja toliko velike baletne, glazbene i književne tradicije ima toliko toga za ponuditi, a publika bez obzira na svoje oduševljenje nekim trenucima koncerta ima pravo na puno više ...pročitajte cijeli tekst...
  • Moć scenskog zamaha

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Miroslav Krleža – Leo Mujić, Gospoda Glembajevi, kor. i red. Leo Mujić

    Piše: Maja Đurinović
    Mujić ima moć velikog scenskog zamaha koji kombinira u više planova; on u trenutku pokreće stilizirani i pažljivo vođeni ali opet – strasni vrtlog ljudskih sudbina, čežnji, odnosa i fatalnih susreta kao pokretača daljnjeg tijeka radnje, tako karakterističan za Krležine životom opijene, zaplesane stihove koji se onda na trenutak smiri u prepoznatljivoj slici ...pročitajte cijeli tekst...
  • Teatar geste i grimase

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Petar Iljič Čajkovski, Labuđe jezero, kor. i red. Staša Zurovac

    Piše: Maja Đurinović
    Vrhunac neke vrste nesumnjivo namjerne provokacije i potpuni pad baleta dešava se u trećem činu kad studenti glume preuzimaju karakterne plesove a plesači ostaju statisti. Studentske etide su još otežane kostimima koji izgledaju vrlo artificijelno ali su u krutosti i voluminoznosti potpuno neprikladni za vjerojatno prije postavljeni pokret
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Prvi korak za mogući kazališni muzej

    Donacija Željka Jureše Muzeju za umjetnost i obrt u Zagrebu

    U Muzeju za umjetnost i obrt ističu kako je to jedna od najvećih donacija u njegovoj 140-godišnjoj povijesti koja će, kao posebna cjelina pod nazivom Donacija Jelka Yureshe, obogatiti zbirku tekstila i modnog pribora, zbirku fotografije do 1950., zbirku novije fotografije, zbirku slikarstva, zbirku grafičkog dizajna, zbirku metala i knjižnicu muzeja ...pročitajte cijeli tekst...
  • Strast i osobnost

    Ljiljana Gvozdenović i Mladen Mordej Vučković, Miljenko Vikić. Trubadur Talije, Hilarion, Zagreb, 2017.

    Piše: Maja Đurinović
    Priča o Miljenku Vikiću nedjeljiva je od povijesti hrvatskog baleta, utkana u vremenski sedamdesetak godina dugo, prostorno vrlo široko (cijela Hrvatska i značajan dio bivše Jugoslavije) razdoblje. Njegova je generacija napravila onaj veliki iskorak u Europu i svijet u potrazi za novim izazovima, a on je svoje izazove pronalazio i – hrabro nudio u domovini. Prateći ga kroz ovu bogato ilustriranu knjigu (272 stranice) Ljiljane Gvozdenović i Mladena Mordeja Vučkovića, pozvani smo na repeticiju gradiva, uspoređivanje poznatih i novih podataka, sadržaja baleta i njihove recepcije; prepoznavanje i povezivanje imena i likova interpretatora i autora ...pročitajte cijeli tekst...
  • Trenutak zadivljen plesom

    Izložba: Mirko Cvjetko, Balet, Galerija Matice hrvatske, 31. ožujka – 14. travnja 2017.

    Piše: Maja Đurinović
    Svaka baletna fotografija Mirka Cvjetka je promišljeni trenutak zadivljen plesom, ali i povijesni dokument, utjelovljeni spoj vremena i mjesta, senzibilno sjecište uloge, glazbe i pokreta. Svjedočanstvo da su baš ti umjetnici bili ovdje i plesali, sudjelovali u stvaranju predstava i bitno utjecali na oblikovanje i uspjeh zagrebačkog odnosno hrvatskog baleta ...pročitajte cijeli tekst...
  • Nezaštićena vrsta (2)

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Petar Iljič Čajkovski, Labuđe jezero, kor. i red. Vladimir Malahov (druga postava)

    Piše: Maja Đurinović
    Koreograf Malahov izjavio je da se do posljednjeg trenutka nisu mogli odlučiti za premijernu postavu, čime je potvrdio trenutnu situaciju nedostatka neprikosnovenih prvaka ali i poziciju mogućnosti biranja između više talentiranih protagonista. Natalia Horsnell i Guilherme Gameiro Alves su iznijeli drukčiji par, nekako aktivniji, suvremeniji, zemaljskiji od premijernog ...pročitajte cijeli tekst...
  • Nezaštićena vrsta

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Petar Iljič Čajkovski, Labuđe jezero, kor. i red. Vladimir Malahov

    Piše: Maja Đurinović
    Mlada Miruna Miciu je hrabro odgovorila na izazov neopisivo zahtjevne dvostruke uloge Odette/Odilije, bijelog i crnog labuda, u skladnom partnerstvu sa Schifanom. Vrlo je nježna i krhka, lijepih ruku i mekanog vrata, dobre tehnike, i sve je to pred umjetničkim rastom. Zagrebački ansambl ima uistinu sjajne plesače koji se daju bez ostatka
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Povratak bijelom baletu

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Herman Severin Løvenskiold, La Sylphide, kor. Karina Elver (prema Augustu Bournonvilleu)

    Piše: Sanja Petrovski
    Nositeljica tragične priče o vili koja je zaljubljena u škotskog mladića Jamesa je beskrajno prozračna i lagana Hazuki Tanase. Savršene linije, velike brzine, nepokolebljiva u svojim balansima, umilnošću i gracioznošću dočarava nestvarne i snovite čežnje ljudskog srca. Njezin partner je Artjom Žusov, vrlo nadaren plesač i sjajan glumac
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Prilika za otvaranje teških tema

    14. Dani plesa, Slavonski Brod, 20. – 28. veljače 2017.: Gala večer hrvatskih nacionalnih baletnih ansambala, 23. veljače 2017.

    Piše: Mihaela Devald
    Gala večer hrvatskih nacionalnih baletnih ansambala svakako je praksa koju treba podržati i razvijati. To je jedinstveni susret baletnih plesača, ali i ravnatelja Baleta nacionalnih kazališnih kuća, koji im omogućava da se osobno i umjetnički upoznaju te da steknu uvid u međusobne umjetničke dosege i stremljenja
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Mala Vila sa starog plakata

    Zapis o baletnoj i glazbenoj umjetnici Beati Devčić Domić

    Kada Margareta Froman 1940. koreografira Ščelkunčika zbog svoje ljupkosti, iznimnog talenta i muzikalnosti Beata dobija čast plesati ulogu Vile. Beata Devčić Domić i danas je redovita posjetiteljica kazališnih predstava i koncerata. Njezin enorman entuzijazam u umjetničkom ostvarivanju ostaje zapamćen kroz balet, folklor i glazbu
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Moje najintenzivnije stvaralačko razdoblje

    Maja Bezjak o svojim baletnim filmovima Orfej (1969), Mora (1970), Ekstaze (1970), Impresije, maštanja (1971), Ljubavne teme (1972), Neobična priča (1973) i Točka vrenja (1974)

    Za sve svoje baletne filmove dobila sam velika priznanja i Vijence kao kompletna umjetnica, a razdoblje posvećeno baletnom filmu bilo je najbogatije i najintenzivnije razdoblje mog života. Mnogo sam toga naučila o filmu, o samoj sebi i mnogočemu što sam tokom života akumulirala, a tad se pokazalo kao neiscrpno vrelo mojih umjetničkih maštanja ...pročitajte cijeli tekst...
  • Kaleidoskopski portret Mije Čorak Slavenske

    Književna revija, časopis za književnost i kulturu, gl. ur. Ivan Trojan, Ogranak Matice hrvatske Osijek, br. 1-2., 2016.

    Kratki presjek karijere Slavenske u uvodu Maje Đurinović opravdava interdisciplinarnost navedenog skupa jer širina njezinog umjetničkog djelovanja kroz ples pripaja, prožima i spaja mnoge grane umjetničkog izražavanja. Ovaj broj Književne revije bit će zanimljiv svim ljubiteljima baletne umjetnosti jer daje višedimenzionalnu sliku karizmatične umjetnice u povijesnom trenutku u kojem je djelovala i stvarala. Vrijeme je da se javnost ponosi s prekrasnom, autentičnom i izvanserijskom umjetnicom – balerinom Mijom Čorak Slavenskom ...pročitajte cijeli tekst...
  • Umjesto čestitke

    U povodu 90. rođendana Ivice Sertića

    Piše: Mihaela Devald
    Uz sve profesionalne kvalitete, možemo reći kako je smisao za humor jedna od najznačajnijih osobina Ivice Sertića koje se svi plesači najradije i s veseljem prisjećaju. Devedeset godina života je respektabilna brojka, pogotovo ukoliko poznajemo Ivicu i znamo kako je on i u toj dobi iznimno vitalan te ne odustaje od umjetničkog stvaralaštva ...pročitajte cijeli tekst...
  • Crta razdvajanja ili mjesto susreta

    Đavo u selu – Odnos tradicije i suvremenosti

    Piše: Mihaela Devald
    U kontekstu predstave Đavo u selu možemo reći kako su na stvaranje hrvatskog nacionalnog baleta i njegovu reprezentaciju utjecali Čeh, Slovenac i Njemica. Jedan od najjasnijih parametara za utvrđivanje nacionalnog statusa Đavla nije nacionalnost autora, ali bi mogla biti pripadnost glazbe Frana Lhotke nacionalnom smjeru hrvatske glazbe
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Kad se u Parizu pojavio visoki, crni plesač…

    Sjećanje: Miljenko Banović (Zagreb, 1936. – Florida, 2016.)

    Piše: Maja Đurinović
    Miljenko Banović je kao plesač bio gostujući umjetnik na četrdesetak svjetskih scena i snimao za francusku televiziju. Osvrti ističu Banovića kao plesača profinjene tehnike, izvanrednu scensku ličnost, dostojanstvenog i poletnog princa (Labuđe jezero, Giselle, Pepeljuga, Silfide…), idealnog tumača – osjetljiva, strasna, visoke tehničke perfekcije ...pročitajte cijeli tekst...
  • Sankt-Peterburg kao nedostižan uzor

    Uz nastup Anamarije Marković na Međunarodnom baletnom natjecanju Vaganova Prix i izlaganje na 47. međunarodnoj konferenciji o plesnim istraživanjima u organizaciji CID UNESCO-a, Sankt-Peterburg, 2016.

    Po dolasku u Sankt Peterburg Anamarija Marković prolazi i drugi i treći krug natjecanja Vaganova Prix te u konačnici osvaja posebnu nagradu žirija, moralno i materijalno možda i najznačajniju, a to je desetomjesečna stipendija za usavršavanje na znamenitoj Akademiji Vaganova. Nagradu joj je uručila slavna balerina Irina Kolpakova
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Orašari svijeta

    Katalog izložbe Orašar – najljepša božićna bajka, Muzej za umjetnost i obrt, 2016.

    Piše: Sanja Petrovski
    Najznačajniji tekst kataloga, zapravo pravi povod i razlog realizacije izložbe nalazi se u radu primabalerine Mirne Sporiš čiji je diplomski rad bio Orašar na sceni Hrvatskog narodnog kazališta u Zagrebu od 1923. do 2011. – redakcije, interpretacije, recepcije. Dio tog rada nalazi se u katalogu izložbe. Izložba Orašar – najljepša božićna bajka zasigurno je kvalitetan umjetnički doprinos sve popularnijem Adventu u Zagrebu. Orašar u sinergiji s izložbom je ne baš čest spoj iznimne popularnosti, a ujedno i kvalitete umjetničkog djela objedinjujući ples, kazalište, kostimografiju, scenografiju, fotografiju, crteže, skice i instalacije ...pročitajte cijeli tekst...
  • Subverzivnost i vizionarstvo Vaclava Nižinskog

    Kako je Fokin reformirao, a Nižinski revolucionirao balet ranog 20. stoljeća u Djagiljevljevoj trupi Ballets Russes (3)

    Sva akumulirana saznanja i utjecaji kojima je suvremeni gledatelj obilježen ne pomažu da stvaralaštvo Nižinskog doživljavamo poput artefakta nekog prošlog vremena. Ono i dalje pomiče granice percepcije i osupnjuje. Zanimljivo je, začudno i fantastično da i danas gledajući umjetnička djela trupe Ballets Russes gledatelj ostaje zapanjen
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Pet Fokinovih reformi

    Kako je Fokin reformirao, a Nižinski revolucionirao balet ranog 20. stoljeća u Djagiljevljevoj trupi Ballets Russes (2)

    Prvu reformu Fokin temelji na scenskom realizmu gdje tema, sadržaj i stil koreografije odgovaraju dramskoj radnji. Uvidjevši kakav emocionalni učinak može proizvesti obična narodna pjesma na gledatelje, shvatio je u duhu Tolstoja, da živa umjetnost izravno govori emocijama i da je namijenjena širokim masama, a ne samo uskom krugu štovatelja ...pročitajte cijeli tekst...
  • Dalekosežan utjecaj

    Kako je Fokin reformirao, a Nižinski revolucionirao balet ranog 20. stoljeća u Djagiljevljevoj trupi Ballets Russes (1)

    U povijesti dvadesetog stoljeća niti jedna baletna kompanija nije izvršila tako dubok i dalekosežan utjecaj kao trupa Ballets Russes. Poput laboratorija eksperimentirali su sadržajem, plesnim idiomom, koreografskim stilom, scenskim prostorom, glazbom, scenografijom, kostimografijom, čak i sa samom fizičkom pojavom plesača ...pročitajte cijeli tekst...
  • Meditacija i akcija

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Tamni pejzaži, kor. Marijana Krajač; Bolero, kor. Maša Kolar

    Piše: Maja Đurinović
    Obje autorice ostale su vjerne svojim umjetničkim istraživanjima i poetikama, i u tom smislu nema iznenađenja nego samo produbljivanje i potvrda kvalitete. Hrabrost i povjerenje su se nesumnjivo isplatili, a središnja nacionalna kazališna kuća kao i hrvatska (i baletna i suvremena) plesna scena bogatiji su za dva recentna rada ...pročitajte cijeli tekst...
  • Louis XIV – kralj koji je izumio balet

    Povijest baleta – u povodu filma The King Who Invented Ballet: Louis XIV and the Noble Art of Dance, red. Paul Wu

    Kralj Louis XIV počeo je plesati vrlo rano. Prvi puta je nastupio s trinaest godina, nakon. Nijedan kralj prije a ni poslije nije bio toliko strastveno odan plesu. Bio je elegantno građen, lijepih tjelesnih proporcija i prekrasne duge plave kose. Svoju najveću ulogu, po kojoj je i dobio naziv Kralj Sunce odigrao je u baletu La Ballet de la nuit ...pročitajte cijeli tekst...
  • Krik u plavom

    Balet Hrvatskog narodnog kazališta Ivana pl. Zajca, Rijeka: Dogma, kor.Balázs Baranyai; Šah-mat, kor. Raza Hammadi

    Piše: Maja Đurinović
    Balázs Baranyai, v.d. ravnatelja Baleta izborio je plesačko pojačanje, te je na sceni zaigrao siguran, profesionalan, koherentan, uvježban ansambl čije su kvalitete i plesački potencijali mudro i dobro iskorišteni. I u tom smislu treba istaknuti sve plesače večeri. Dogma je u smislu plesnog rječnika suvremeni balet, a drugi dio večeri Šah-mat bio je ugodno iznenađenje ...pročitajte cijeli tekst...
  • Susreti na špici

    Baletni Gala koncert – Gostovanje baletnih zvijezda iz Sankt Peterburga, Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu, 17. i 18. listopada 2016.

    Poslastica večeri bio je duhovit i zahtjevan solistički broj nazvan 101, u koreografiji Erica Gauthiera, kojega je naša publika prvi puta imala priliku vidjeti. Sjajna izvedba zvijezde svjetskih baletnih kuća Vladimira Škljarova, besprijekornih linija i tehnike, neodoljiva šarma, ispričala je ponešto i o životu plesača, disciplini profesije i njezinu bolnom završetku ...pročitajte cijeli tekst...
  • Kirov – Goldenberg varijacije

    62. Splitsko ljeto 14. srpnja – 14. kolovoza: Hrvatsko narodno kazalište Split, Na putu, kor. Igor Kirov

    Piše: Sanja Petrovski
    Teško je ne usporediti prošlogodišnju predstavu 5 do 12 i ovogodišnju Na putu. Slična dinamika, mnoštvo detalja, detaljno razrađene plesne sekvence, zanimljiva koreografska rješenja, neobične i snažne scenske slike, govore o prepoznatljivom scenskom rukopisu Igora Kirova. Zajedništvo ansambla gotovo je opipljivo na sceni ...pročitajte cijeli tekst...
  • Traganje za izvrsnošću

    Međunarodno baletno natjecanje Mia Čorak Slavenska, Zagreb, 6. – 8. srpnja 2016.: Gala koncert, 8. srpnja 2016.

    Ovo natjecanje skrenulo je pažnju na mnoge buduće zvijezde, a na plesačkom nebu zagrebačkog natjecanja jarko je zasjala jedna mlada nada, Anamarija Marković, čiji profesionalni put tek počinje. Nadam se da će na putu ove mlade umjetnice biti puno dobrih pedagoga, uloga i nastupa koji će krasiti i pozornicu našeg a ne tuđeg kazališta ...pročitajte cijeli tekst...
  • Hvala Maestro!

    Sjećanje: Žarko Prebil (Split, 8. siječnja 1934. – Rim, 12. lipnja 2016.)

    Vježbe  s Maestrom bile su veoma naporne, a njegovo poznavanje klasičnog baleta beskrajno, i on bi neumorno objašnjavao sve dok svi ne bi dosegli željenu razinu. Slijedio sam Prebila u Rim, i također uzimao privatne satove kako bih produbio svoju tehniku. Zahvaljući onome što mi je prenio, postao sam prvak  u Teatro di San Carlo u Napulju ...pročitajte cijeli tekst...
  • Što bi rekao von Kleist?

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Bruno Bjelinski – Giorgio Madia, Petar Pan, kor. i red. Giorgio Madia

    Piše: Maja Đurinović
    Talijanski koreograf i redatelj Giorgio Madia je projektu pristupio beskrajno pažljivo i analitički; način na koji sluša i čuje i vizualizira glazbu, koja uopće nije lagana, je fascinantan, zanatski čist i silno duhovit. Plesači se, čini se,  uistinu s nestašnim veseljem igraju scenske bajke, vidljivo očarani osvajanjem dosad nedostižnih dimenzija visine
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Poziv u pomoć

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca: Gala balet – Uz i nakon premijere

    Piše: Maja Đurinović
    Kad uzmemo u obzir da su dva (solo varijaciju iz Raymonde i Giselle) od šest baletnih dijelova Gala baleta izvele učenice, i da je riječki Balet zapravo trinaest plesača od kojih je samo dio spreman za klasične pas de deuxe, postavlja se pitanje – što dalje? Odnosno kako planirati, krenuti u novu sezonu? S koliko aktivnih, spremnih plesača? ...pročitajte cijeli tekst...
  • Autoritet i uzor (1)

    Iraida Lukašova, baletna pedagoginja, baletna majstorica i koreografkinja

    Iraida Lukašova se nakon plesačke karijere odlučila baviti pedagoškim radom kao baletni majstor. Kako bi usavršila svoje pedagoško znanje, upisuje se na studij na moskovskoj Državnoj akademiji za kazališnu umjetnost (GITIS), gdje 1985. stječe diplomu koreografa, baletnog majstora i pedagoga. Kao pedagog u kijevskom Baletu odgaja brojne generacije baletnih plesača ...pročitajte cijeli tekst...
  • Autoritet i uzor (2)

    Iraida Lukašova, baletna pedagoginja, baletna majstorica i koreografkinja

    „Gospođa Lukašova pripada u one umjetnike čiji se rad neizbrisivo utiskuje u svakog baletnog solista koji ima prilike raditi s njom, što rezultira tehnički sigurnim interpretacijama najsloženijih uloga u baletnome repertoaru.“ Iraida Lukašova kod plesača vidi individualnost i svakom plesaču daje samo njemu namijenjene korekcije ...pročitajte cijeli tekst...
  • Apsolutna glazba za slobodu pokreta

    Glazbeni predlošci Mije Čorak Slavenske – promjena paradigme glazbe za ples u prvoj polovini dvadesetog stoljeća

    Inovacija korištenja apsolutne glazbe kao stimulansa pokreta trajno je nadahnjivala Miju Čorak Slavensku na pokret određen samo vlastitim ritmičkim zakonitostima i unutarnjim sadržajem same glazbe. Kroz cijelu karijeru ona ostaje vjerna koncepciji korištenja glazbe za ples začetoj u izričaju slobodnog plesa Isadore Duncan
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Pogreška zvana ljubav

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Sergej Prokofjev, Romeo i Julija, kor. i red. Patrice Bart

    Piše: Maja Đurinović
    Iva Vitić Gameiro zaplesala je svoju prvu veliku ulogu dražesno, lagano i poletno, glumački i tehnički izrađeno, pročišćeno i u bogatoj paleti emotivno nijansiranih eforta. Znali smo je kao suptilnu, profinjenu plesačicu ali sad je, podržana Schifanom, ne izgubivši svoje kvalitete, pokazala sigurnost i visoko umijeće baletne umjetnice
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Nižinska i Slavenska – dvije maverick balerine

    Uz stotu obljetnicu rođenja Mije Čorak Slavenske

    Piše: Andreja Jeličić
    Djelovanje u Ballet Russe predstavljalo je za Slavensku zastoj u procesu konstruiranja klasične balerine, procesu koji je nastavila odlaskom iz trupe kojoj se kasnije, prema Fredericu Franklinu, ne odričući se više svoje umjetničke slobode, vratila. Na kraju se ipak našla u modernom, dramskom izrazu, dostigavši vrhunac karijere ulogom Blanche u vlastitoj plesnoj trupi ...pročitajte cijeli tekst...
  • Pravi bombon

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Louis Joseph Ferdinand Hérold – Peter Ludwig Hertel, Vragolasta djevojka, kor. Norman Arthur Dixon, prenio Dinko Bogdanić

    Piše: Sanja Petrovski
    Eva Karpilovska je vrlo dobar odabir za ulogu Lise. Tehnički sjajna, skladne i mladalačke pojave, uvjerljivo je odigrala ulogu vrckaste, mlade i zaljubljene djevojke koja se zna izboriti za svoje prioritete. Bila je to dosad možda i njezina najbolja uloga. Njezin partner Ivan Boiko (Colas) bio je stilski odmjeren i vrlo solidan
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Slavlje hrvatskih baletnih ansambala

    13. Dani plesa, u čast Miji Čorak Slavenskoj, Slavonski Brod, 20. veljače – 27. veljače 2016.: Gala večer hrvatskih nacionalnih baletnih ansambala, Kazališno-koncertna dvorana Ivana Brlić Mažuranić, Slavonski Brod, 23. veljače 2016.

    Zahvaljujući Miji Čorak Slavenskoj i njoj u čast u Slavonskom Brodu okupila su se sva četiri nacionalna Baleta koja su sa zadovoljstvom poslala svoje predstavnike. Bilo je to 20. veljače – na stoti rođendan velike baletne umjetnice i povijesni trenutak jer su iste večeri na jednoj pozornici nastupila sva četiri nacionalna baletna ansambla ...pročitajte cijeli tekst...
  • Uvijek aktualna

    Mia Čorak Slavenska ili O profesiji sa stavom (2)

    Piše: Mihaela Devald
    I dok se nedostatak dnevnih vježbi za baletni ansambl te slaba tehnička sprema plesača (o kojima piše Mia Čorak u tekstu u Jutarnjem listu 1935.) iz današnje perspektive čine dalekima i nemogućima, neki problemi zvone, neugodno nas podsjećajući na stvarnost. Iako nas od tog teksta dijeli više od osam desetljeća, određene teme koje otvara i dalje su aktualne ...pročitajte cijeli tekst...
  • Neraskidiva veza plesača i pedagoga

    Sjećanje Pavle Pećušak na Silvu Muradori (Zagreb, 11. studenoga 1942. – Zagreb, 15. veljače 2016.)

    Baletna umjetnost često nudi vrlo specifičan odnos između pedagoga i učenika u kojem se ponekad isprepliću i brišu linije između osobnog i profesionalnog. Tako se svaki baletni umjetnik ponekad u svojoj karijeri susretne s pedagogom koji će na njega ostaviti neizbrisiv trag. Silva Muradori je bila jedan od takvih pedagoga na čemu sam joj neizmjerno zahvalna ...pročitajte cijeli tekst...
  • Fine engleske manire

    Spektakli u Cinestaru: The Royal Ballet, London, Petar Iljič Čajkovski, Orašar (The Nutcracker), kor. Peter Wright (prema Lavu Ivanovu)

    Duet dvoje glavnih protagonista, Francesce Hayward i Alexandera Campbella, skladna zajedničkog izgleda, otplesan je zaista harmonično i organski, kao da ne izvode nijedan težak element. Njihova uvježbanost i spontanost pogotovo se osjećala kod Klare koja je bila posve opuštena i zaigrana, s potpunim povjerenjem u partnera ...pročitajte cijeli tekst...
  • Svjetlost duše odane kazalištu

    Norman Dixon, uz premijeru Vragolaste djevojke u HNK-u u Splitu

    Mnogobrojni su baleti, opere i operete u kojima je Dixon radio koreografije. Dragocjen je to paket umjetnosti u kojem smo mogli i možemo uživati. Više od svega nameće se jedna druga dragocjenost, svjetlost njegove duše odane kazalištu i kazališnim ljudima. Norman Dixon nije nikad naučio hrvatski jezik. Loše ga govori, ali svi razumiju ono što kaže ...pročitajte cijeli tekst...
  • Povezivanje klasičnog i modernog

    Mia Čorak Slavenska ili O profesiji sa stavom (1)

    Piše: Mihaela Devald
    Jedna od Mijinih najčešćih preokupacija kojom se kontinuirano bavila bilo je povezivanje klasičnog i modernog plesnog izraza. Premda školovana u klasičnoj maniri, Slavenska se još kao mlada balerina susretala i s modernom plesnom tehnikom te je vrlo rano postala svjesna načina na koji je moderna plesna tehnika može nadograditi kao umjetnicu ...pročitajte cijeli tekst...
  • Nakon duge šutnje

    Godina Mije Slavenske

    Piše: Maja Đurinović
    Umjetnička akademija u Osijeku je 2016. godinu proglasila Godinom Slavenske te će u suradnji s nizom ustanova u regiji (i šire): umjetnicima i znanstvenicima, nastavnicima i studentima, organizirati predavanja, izložbe, interdisciplinarne projekte nadahnute velikom balerinom i njoj posvećene. Raduje što je njezino ime sve prisutnije u našem kulturnom miljeu ...pročitajte cijeli tekst...
  • Paralelni svjetovi

    Balet u kinu: Akademski državni teatar Boljšoj, Moskva, Dama s kamelijama, kor. John Neumeier, gl. Frederic Chopin, Cineplexx Centar Kaptol, 6. prosinca 2015.

    Glavni protagonisti plešu iznimno kompliciranu koreografiju, neoklasičnu s puno sitnih, minucioznih koraka i čudesnih podrški. Izbor Zaharove i ovaj je put pun pogodak. Njezino lice je hladno a opet tako milo i sjetno, kad kao Marguerite sakriva bol i bolest. Armanda je plesao Edvin Revazov, mladi plesač izvrsnih glumačkih kvaliteta ...pročitajte cijeli tekst...
  • Poetika strasne brzine

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: San ivanjske noći, kor. i red. Leo Mujić

    Piše: Maja Đurinović
    San ivanjske noći u koreografiji i režiji Lea Mujića vratio je riječki balet na doličnu razinu primjerenu nacionalnom Baletu. Svi plesači besprijekorno funkcioniraju u mujićevskom organiziranom i strogo kontroliranom, nabrijanom košmaru u kojem nema vremena za disanje, za tjelesnu kemiju jer glazba tjera i vuče i pleše se bez predaha
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Dugo školovanje za kratko trajanje

    Što je to zapravo plesni pedagog (ili Čitajte Zaharova)

    Nisu nažalost sva iskustva inozemnih plesača ugodna. Svjedoci smo povremenih grubosti kojima su naše kolege izložene. Hrvatska je zemlja koja zna, može i umije biti ljubazan domaćin. Oni koji to ponekad zaboravljaju, a obavljaju posao pedagoga-koreografa, trebali bi povremeno čitati upute mudrijih od nas, kao što je to u ovom mom izboru Rostislav Zaharov ...pročitajte cijeli tekst...
  • Plesač u nekom drugom životu

    Sjećanje: Marijan Jagušt (Zagreb, 18. travnja 1937 – München, 25. prosinca 2015)

    Osciliranje između klasičnog ili karakternog plesača ipak je prevagnulo prema karakternom fahu. To su primijetili i operni redatelji ali i sâm je Marijan tako osjećao. Nije se volio prisjećati prošlosti. Možda je takav njegov stav pečačenja i neotvaranja pojedinih poglavlja života uzrokom da se zapitamo koliko dobro zapravo poznajemo Marijana Jagušta ...pročitajte cijeli tekst...
  • Let leptira

    Balet u kinu: Akademski državni teatar Boljšoj, Moskva, Adolphe Adam, Giselle, kor. Juri Grigorovič, Cineplexx Centar Kaptol, 11. listopada 2015.

    Sama pojava Svetlane Zakharove u bijeloj tutu haljinici ostavlja dojam prave vile  – prozirne, neopipljive i neuhvatljive. Njezini arabesqui, brzi okreti u attitudes pozi na samom početku plesa, sisonni, grand jetéi, soubresaut, rond de jambe en l'air saute, ballote… – izvedeni su besprijekorno. Balerina poput Svetlane Zakharove nema mnogo na svijetu ...pročitajte cijeli tekst...
  • Kvaliteta i kvantiteta

    Obrazloženje Nagrade hrvatskog glumišta u kategoriji baleta

    Balet Ana Karenjina HNK-a u Zagrebu osvojio je tri Nagrade (koreografija – Leo Mujić, glavna ženska uloga – Edina Pličanić i kostimografija – Alan Hranitelj), a i preostale dvije plesačke nagrade pripale su članovima zagrebačkog Baleta (Tomislav Petranović i Iva Vitić Gameiro), dok je najbolja predstava u cjelini Đavo u selu HNK-a Split
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Neizbrisiv trag u srcima

    Sjećanje: Sorin David (Buzău, Rumunjska, 23. lipnja 1954. – Zagreb, 12. studenoga 2015.)

    Piše: Mihaela Devald
    Netko je jednom rekao kako je plesač upravo na sceni najogoljeniji te kako ste, vidjevši njegov nastup, ustvari saznali sve o njemu. Tako nam je Sorin, naizgled miran i staložen, upravo na sceni pokazivao svoju snažnu emotivnu stranu. Iznimno ozbiljno shvaćajući svaku svoju ulogu, maksimalno se davao, intenzivno proživljavajući svaki nastup ...pročitajte cijeli tekst...
  • Krive su žene

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Staša Zurovac – Marjan Nećak, Modrobradi, red. i kor. Staša Zurovac

    Piše: Maja Đurinović
    Nije problem u (željenom) umjetničkom košmaru koji, jednom pokrenut, ima svoju zaumnu, naslutivu logiku. Problem je što se ovdje, umjesto homogenog tijela predstave u koji bi bili utkani plesači, tekst i glazba, sve stalno zaustavlja pa ponovno kreće i objašnjava, štuca i zamuckuje, čime je neutralizirana poznata energija Zurovčevih baleta ...pročitajte cijeli tekst...
  • Kad se spusti zastor

    Vladimir Vadjon i Vladimir Pondelak, Fotomonografija Damir Novak – Snaga pokreta, Hrvatsko društvo profesionalnih baletnih umjetnika, 2015.

    Piše: Maja Đurinović
    Teško je ne nasmiješiti se ako zamislite situaciju iza zastora u kojoj solist priča viceve veselo zadirkujući napetu partnericu pred premijerni nastup. Knjiga Damir Novak – Snaga pokreta Vladimira Vadjona i Vladimira Pondelaka pažljivo je i s poštovanjem, iz prve ruke odnosno osobnog sjećanja i suučesništva, sakupljena i prezentirana cjelina: o prijatelju, športašu i zaslužnom hrvatskom baletnom umjetniku. A neka posljednje ipak budu Damirove riječi: „Kad se spustio zastor, veselio sam se novim stvarima koje su me očekivale, a ponajviše športu.“ ...pročitajte cijeli tekst...
  • Ostaje samo pitanje zašto?

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Sex, kor. Balázs Baranyai

    Od samog početka predstava je djelovala nekako poznato, ali je bilo teško pokazati prstom što je točno u pitanju. Nakon početne nevjerice, dileme više nije bilo – sličnosti je bilo previše, prečesto i nisu imale svrhu citiranja odnosno referiranja na originalna djela. U jednom trenutku sav je trud i rad svih uključenih u predstavu (a sigurno ga je bilo) pao u vodu ...pročitajte cijeli tekst...
  • Za sva vremena

    Spektakli u Cinestaru: The Royal Ballet, London, Sergej Prokofjev, Romeo i Julija (Romeo and Juliet), kor. Kenneth MacMillan

    Romeova uloga koreografski nimalo ne zaostaje za Julijinom. Toliko pirueta i toureva iz raznih epaulementa u razne epaulemene, ponekad niti meni kao balerini nisu bili jasni. Romeo (Steven McRae) te njegovi prijatelji Benvolio (Tristan Dyer) i Mercutio (Aleksander Campbell), uvježbani su trojac koji je bila milina gledati
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Skladno i virtuozno

    61. Splitski ljeto, 14. srpnja – 14. kolovoza 2015. Balet Hrvatskog narodnog kazališta Split, 5 do 12, kor. Igor Kirov

    Piše: Sanja Petrovski
    Sloboda pokreta, tjelesna raskoš, eksplozivnost, snaga i neusiljenost, obilježja su splitskih plesača među kojima treba isdvojiti Mihaia Mezeia – karizmatičnog, srčanog, prepunog tjelesnog naboja, zatim plesačice eksplozivne snage Irinu Čaban Bilandžić i Mateu Milas te poetičnu i dražesnu (možda fizički najbližu suvremenoj plesnoj tehnici) Leonu Sivoš ...pročitajte cijeli tekst...
  • Najbolji baletni partner svoga vremena

    Sjećanje Maje Bezjak na baletnog partnera Damira Novaka (Zagreb, 8. svibnja 1935. – Zagreb, 2. kolovoza 2015.)

    Osjećaj Damira Novaka za os svoje parnerice, bilo da joj pomaže u vrtnji pirueta ili je u prenoskama spušta, ta neopisiva sigurnost kojom je vladao u svakom trenutku zajedničke igre, bio je njegov prirodni dar koji mu je dao naslov najboljeg partnera toga vremena, i kao takav bio je vrlo traženi gost na svim baletnim pozornicama bivše države ...pročitajte cijeli tekst...
  • Onkraj ovozemaljskog

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Ludwig Minkus, Bajadera, kor. Vasilij Medvedev (prema izvorniku Mariusa Patipaa)

    Piše: Maja Đurinović
    Koreograf i autorska ekipa sačuvali su razinu profinjenog ukusa petipaovskog baletnog spektakla te popularne egzotične, romantične priče o ljubavi, taštini, izdaji i ubojstvu, te otvorili prostor za plesačke interpretacije. U prvom redu tu je Guilherme Gameiro Alves (Solor), dok Edina Pličanić (Nikija) pri svakoj pojavi nosi karizmu baletne dive
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Sve nijanse erotike

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Tramvaj zvan čežnja, kor. i red. Dinko Bogdanić, glazba Mladen Tarbuk.

    Piše: Sanja Petrovski
    Na premijeri je ulogu Blanche DuBois tumačila izvrsna Elena Nikolaeva. Dražesna, glumački sofisticirana, tehnički upečatljiva, uvjerljivo je odigrala ulogu razmažene, neurotične Južnjakinje koja bježeći od svoje prošlosti, iznova doživljava situacije koje je odvode u propast. Predstava je protočna i dramaturški znalački vođena
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Vragolasto

    Spektakli u Cinestaru: Royal Opera House, London, Vragolasta djevojka (The Wayward Daughter), kor. Frederick Ashton

    Lisu igra Natalia Osipova i to tako da se čini da skače do nebesa. Njezina stopala kao da ne dotiču tlo i to je nešto nevjerojatno. Osjećaj stalne elevacije ostavlja dojam leptira koji nježno lebdi i onda samo promijeni cvijet ispod sebe. Zapanjujući su njeni grand jetèi, fouettési u okretu, pa couru s kojima prelazi preko cijele pozornice kao da stoji na pokretnoj traci ...pročitajte cijeli tekst...
  • Ruke su labuđa pjesma

    Sjećanje: Maja Pliseckaja (Moskva, 20 studenog 1925. – München, 2. svibnja 2015.)

    Piše: Mihaela Devald
    „U početku ne bijaše riječ, nego pokret! Bijaše ples. U to sam uvjerena!“ – poručila je Maja Pliseckaja u svojoj poruci za Dan plesa 1996. Gledajući danas snimke njezinih izvedbi koje svježe i uzbudljive postojano odoljevaju ispitu vremena, sigurna sam da za Maju kraja nema i da će i buduće generacije odrastati njezinom umjetnošću, njezinim plesom ...pročitajte cijeli tekst...
  • Između svjetla i sjene

    28. Muzički biennale Zagreb i Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu, Kraljevi bogova (Tomislav Oliver, Kompleksna poezija; Ivana Kiš, Mehanizam sebičnoga gena) kor. Pascal Touzeau

    Piše: Maja Đurinović
    Kompleksna poezija je u svakom pogledu kompleksan rad, iznimno zahtijevan i u glazbenom i koreografskom segmentu. I ako je skladatelj pronašao prvi poticaj u istočnjačkoj duhovnosti i estetici (u djelu U pohvalu sjene japanskog književnika Tanizakija), koreograf je uhvatio rezonancu na zapadnjačko hrabri, tjelesno napeti, forsytheovski način ...pročitajte cijeli tekst...
  • Dražesno, nepretenciozno i uvjerljivo

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Bruno Bjelinski: Mačak u čizmama, kor. i red. Ljiljana Gvozdenović

    Piše: Sanja Petrovski
    Mačak u čizmama, zaigrana i sjajna, duhovita predstava zadivljujuće tehnički izvedena kod mlađe publike, nažalost, ipak mislim da teže prolazi. Uglavnom je to predstava za djecu koja se bave baletom. No odrasli, u bijegu od svakodnevnog i sve bržeg tempa života i rada, imaju puno razloga za neopterećeno gledanje ove dirljive predstave pune ljubavi i mašte ...pročitajte cijeli tekst...
  • Pogled iznutra

    U susret premijeri baleta Vragolasta djevojka u Hrvatskom narodnom kazalištu u Osijeku

    Vragolasta djevojka, reći će Svebor Sečak, moj je pokušaj doprinosa opstanku i razvitku osječkog Baleta sa željom da se izbjegne ona amplituda po kojoj neumitno, po defaultu, nakon uzlazne linije slijedi silazna. Upravo zato ovaj je balet stavljen na repertoar kako bi se održao kontinuitet raznovrsnim predstavama i izbjegle se oscilacije uspona i padova ...pročitajte cijeli tekst...
  • Zakopano u pijesku

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Šeherezada, kor. Leo Mujić; Carmen, kor. Ronald Savković

    Piše: Maja Đurinović
    Ronald Savković je baletnom uprizorenju pristupio više kao redatelj scenskih slika nego koreograf, što je samo po sebi moglo biti vrlo uzbudljivo i drugačije u proizvodnji dramatičnog naboja između likova. Savković niže sjajne, efektne slike; živopisno razvedena scena je silno napeta u dramatičnim tišinama okamenjenog pokreta ...pročitajte cijeli tekst...
  • Vječna ljubav

    Spektakli u Cinestaru: Royal Opera House, London, Petar Iljič Čajkovski, Labuđe jezero (Swan Lake), kor. Anthony Dowell

    Natalia Osipova je mišićave konstitucije i naizgled ne djeluje kao labudica, no fantastično je otplesala Pas de deux u 3. činu, njeni fouettesi su bili izvanserijski i malo je balerina koje mogu konkurirati njenim tehničkim dostignućima; a u 2. činu je bila toliko srčana, spontana, emotivna i snažna, dirljiva kao da joj je to zadnja večer, zadnja izvedba u životu ...pročitajte cijeli tekst...
  • Prelazeći most

    Odnos između tradicije i kazališno plesne konvencije te njezine dekonstrukcije u djelu Williama Forsythea tijekom rada u Frankfurtskom baletu (2)

    Piše: Mihaela Devald
    Jedno od ključnih načela koje Williama Forsythea vodi kroz cijelu karijeru je odgovornost. Odgovornost prema plesačima zbog posvećenosti koju pokazuju u radu s njim. Odgovornost prema umjetnosti ili kako je sam Forsythe često naziva „pristup poslu“. Odgovornost prema publici najbolje se očituje kroz neprestano preispitivanje vlastitih djela ...pročitajte cijeli tekst...
  • Uzbudljivost izvedbe

    Odnos između tradicije i kazališno plesne konvencije te njezine dekonstrukcije u djelu Williama Forsythea tijekom rada u Frankfurtskom baletu (1)

    Piše: Mihaela Devald
    Svako Forsytheovo djelo pa čak i njegovi „baletni baleti“, ima svoj strukturni okvir u kojem postoji prostor za improvizaciju i kreativnu slobodu. Tako na primjer i u Duetu baleta Herman Schmerman postoje trenuci u kojima plesači imaju slobodu improvizirati i iako to publika možda neće znati točno definirati, upravo su to oni trenuci koji podižu uzbudljivost izvedbe ...pročitajte cijeli tekst...
  • Razdoblje obilježeno ženskom samosviješću

    Katalog uz izložbu: Foto Tonka / Tajne ateliera društvene kroničarke, Muzej grada Zagreba, 2014.

    Piše: Maja Đurinović
    Vrijeme Tonke podudara se s pojavom i uspostavom hrvatske profesionalne plesne scene, kako baleta u Hrvatskom narodnom kazalištu tako i samostalnih umjetnica suvremenog plesnog izraza. Tonkine fotografije bilježe kostime i scene – poput Ščelkunčika iz 1931. i često su jedini vizualni materijal zahvaljujući kojem možemo makar djelomično uhvatiti dojam i razinu kazališnog plesa u Zagrebu. Najveći dio portreta su kazališne fotografije likova, uloga po kojima se kazališni umjetnici pamte. Te fotografije nisu obična poza, nego za ulogu karakteristična pozicija tijela koja nosi naboj kvalitete pokreta ...pročitajte cijeli tekst...
  • Nadilaženje granica prosječnosti

    Nagrada za životno djelo Nenadu Lhotki i autobiografija Jill Lhotke

    Ovogodišnji dobitnik Nagrade za životno djelo udruženja Dance Manitoba koja se dodjeljuje se „za neizmjeran doprinos plesnoj umjetnosti, zbog čega će naša zajednica nastaviti rasti i cvjetati“ je, postumno, Nenad Lhotka. Na samoj nagradi upisana je zahvala tom plesnom umjetniku za nadilaženje granica prosječnosti i za širenje granica izvrsnosti ...pročitajte cijeli tekst...
  • Onaj koji sumnja

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Johannes Faust passion, kor. i red. Milko Šparemblek

    Piše: Katja Šimunić
    Predstavu utvrđuje, natkriljuje, pokreće kvartet u kojemu se neprestance križaju svjetlo i tama: Faust i Mefistofeles, Margareta i Lilith. Tamás Darai kao Faust zadivljuje lakoćom kojom izvodi tehnički zahtjevne sekvencije i plijeni finoćom gestike. Milko Šparemblek kreirao je ozbiljnu, zapitanu predstavu o ljubavi, znanju, vjeri, sumnji, umjetnosti ...pročitajte cijeli tekst...
  • Ljubav prema nacionalnoj baštini

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Fran Lhotka, Đavo u selu, kor. Pia i Pino Mlakar, kor. prenijeli Ljiljana Gvozdenović i Dinko Bogdanić

    Piše: Sanja Petrovski
    Uigran par Artjom Žusov (Mirko) i Eva Karpilovska (Jela) djeluju skladno i harmonično na sceni. Ulogu Đavla samouvjereno je i snažno odigrao Mihai Mezei. Uvježban, razigran i zaigran baletni ansambl, svojom koncentracijom i posvećenošću i najsitnijim folklornim koracima pridonio je veličanstvenom scenskom dojmu ...pročitajte cijeli tekst...
  • Zaharova – kraljica Boljšoja

    Balet u kinu: Akademski državni teatar Boljšoj, Moskva, Petar Iljič Čajkovski, Labuđe jezero, kor. Juri Grigorovič, Cineplexx Centar Kaptol, 25. siječnja 2015.

    Svetlana Zaharova bila je istinsko utjelovljenje labudice. Njezine duge, zaobljene a opet koščate ruke samo što nisu poletjele. Vrlo visoka za balerinu, Zaharova je kao Odetta djelovala skladno, harmonično, eterično, pomalo vilinski, a kao Odilija samouvjereno, snažno, s odličnom tehnikom te dozom sarkazma u očima
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Iz zlatne knjige Boljšoja

    Balet u kinu: Akademski državni teatar Boljšoj, Moskva, Orašar, kor. Juri Grigorovič, Cineplexx Centar Kaptol, 21. prosinca 2014.

    Kruna predstave je grand pas de deux, a pleše ga sama Maša (u Grigorovičevoj verziji nema Vile Šećera) s princem koji ostaje odjeven u crveni kostim Orašara, na vrhu bora u nestvarnoj noćnoj sceni. Plesači su zadivili svojom virtuoznošću, smjelim podrškama, ripkama, arabescima, melodioznim rukama koje svojom profinjenošću naglašavaju poeziju plesa ...pročitajte cijeli tekst...
  • O ispunjenju snova

    Spektakli u Cinestaru: Royal Winnipeg Ballet Canada, Moulin Rouge, kor. Jorden Morris, red. François & Pierre Lamoureux, 11. studenoga 2014.

    Glazba je vedra i poletna, a živahni, temperamentni, erotični plesovi kabarea izazivaju razdraganost u gledatelja. Naravno, pomak od kabaretskog originala je što balerine plešu na špicama pa time dobivaju na virtuoznosti i tehničkoj preciznosti. Koreografija je muzikalna i spretno postavljena te vrlo zahtjevna
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Pretvorba u sjajnu labudicu

    Edina Pličanić u povodu 20 godina umjetničkog rada

    Piše: Andreja Jeličić
    Edina Pličanić pokazala je kako je dovoljno velika da u ekstremnoj artificijelnosti i strogosti klasične forme pronađe onu veličanstvenu slobodu koja jedina postiže duboku komunikaciju osobnoga. Taj paradoks dostizanja najvećeg intenziteta ekspresije u stalnoj borbi s idealnom formom, potvrđivala je u svim najvažnijim ulogama klasičnog repertoara ...pročitajte cijeli tekst...
  • Plačimo zajedno

    Balet Hrvatskog narodnog kazališta Ivana pl. Zajca, Rijeka: Antonio Vivaldi / Georg Fridrich Händel, Barok balet / Dozvoli mi da plačem, kor. Ronald Savković / Balazs Baranyai

    Piše: Maja Đurinović
    Pprazna osiromašena scena (u zlatnom okviru HNK-a) je realnost, ali umjetnost je tu da je ispuni, otopli, osmisli, pokrene, oljudi. Uz toliko glupih, ružnih, prljavih stvari u kazalište se ide po nešto drugo. A ako publika i ima opravdanih sumnji spram nekih procesa oko kazališta, balet je nekako uvijek bio mjesto razvidnog istinskog umjetničkog truda i angažmana ...pročitajte cijeli tekst...
  • Sjaj tradicije

    Balet u kinu: Akademski državni teatar Boljšoj, Moskva, Legenda o ljubavi, kor. Jurij Grigorovič, Cineplexx Centar Kaptol, 26. listopada 2014.

    Kako je predstava odmicala, Marie Allash bila je sve opuštenija i uživljenija u ulogu kraljice Mekhmene Banu, koja je glumački vrlo zahtjevna a koreografski puna teških elemenata. Pokazala je umijeće balerine istinski saživljene s ulogom – veličanstvene široke pokrete ruku, velike skokove, snažne piruete, strastvenost i držanje dostojno kraljice ...pročitajte cijeli tekst...
  • Plesati Bolero mokre kose

    Simpozij / radionica Petar Dobrijević i Ljubinka Dobrijević – sukreatori Baleta 20. stoljeća, Zagreb, 4. i 5. listopada 2014.

    Bilo je neizmjerno zanimljivo provesti dva dana u društvu Ljubinke Dobrijević, slušajući njezina sjećanja, gledajući fotografije i snimke i diveći se impresivnim karijerama dvoje umjetnika. Umjetnika koji su nam važni upravo zbog svoje veze sa hrvatskim baletom. I koliko god mislimo da su nam poznati, u stvari ih ne poznajemo onoliko koliko zaslužuju ...pročitajte cijeli tekst...
  • Hrabro i s entuzijazmom

    Balet Hrvatskog narodnog kazališta u Zagrebu: Ženski rukopis, kor. Simona Unterajter, Pavla Pećušak, Ksenija Durán Krutove

    Piše: Maja Đurinović
    I koliko je Budoir posve drugačiji od Drakule, One Crazy Night Ksenije Durán Krutove je opet sasvim treća priča. Srećom (budući je posljednji dio triptiha), vrlo živa i duhovita, temperamentna i zaigrana, nepretenciozna i u kontekstu večeri najtočnija u scenskom uprizorenju, ta koreografija prelazi rampu u neodoljivoj lakoći življenja / plesanja
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Dokument kao interpretacija

    Mladen Mordej Vučković, Giselle u Zagrebu, Društvo za promicanje glazbe, plesa i glazbenoscenske umjetnosti Hilarion, Zagreb, 2014.

    Piše: Andreja Jeličić
    Rad Mladena Mordeja Vučkovića usmjeren je na okupljanje i organiziranje na jednom mjestu uglavnom činjeničnih podataka i informacija do kojih je došao istraživanjem različitih izvora, uz obilje također dokumentarno relevantna fotografskog materijala. Giselle u Zagrebu s pravom i prigodno, ukazuje na dugu i bogatu nacionalnu tradiciju izvedbi jednog od najomiljenijih baleta. No treba reći da iz perspektive zahtjevnijeg hrvatskog čitatelja gladnog suvisle literature o baletu na materinjem jeziku ostaje pitanje treba li se u današnje vrijeme zadovoljiti lijepo opremljenim, no sadržajem najelementarnijim publikacijama ...pročitajte cijeli tekst...
  • Uzbuđujuće plesno iskustvo

    65. Dubrovačke ljetne igre, 10. srpnja – 25. kolovoza 2014: Dubrovačke ljetne igre, Festivala Ljubljana, Slovensko narodno gledališče Maribor, Opasne veze, red. i kor. Valentina Turcu, Leo Mujić

    Opasne veze su predstava za koju se u Dubrovniku tražila karta više, ponovno je potvrdila da plesno kazalište treba biti ravnopravno zastupljeno na svim ljetnim festivalima gdje to mogućnosti dopuštaju. Jer ukoliko se, kao u ovome primjeru, radi o vrhunskoj izvedbi, onda su svi sudionici na dobitku – koreografi i plesači, publika, a i festivali ...pročitajte cijeli tekst...
  • U vrtlogu carousela

    Međunarodno baletno natjecanje Mia Čorak Slavenska, Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu, 29. lipnja – 1. srpnja 2014.

    Ove godine na natjecanje se prijavilo sedamdeset kandidata iz čak dvadeset zemalja svijeta. Zlatne medalje osvojili su Dmitrii Vyskubenko (kategorija A), Mykola Gorodiskii (kategorija B) i Kristina Starostina (kategorija C). Nagradu Slavenska Dance Preservation za izvrsnost u klasičnom plesu osvojila je Lisa Breuker iz Njemačke ...pročitajte cijeli tekst...
  • S ove strane ogledala

    Balet Hrvatskog narodnog kazališta u Zagrebu: Lewis Carroll, Robert Moran, Ashley Page, Alisa, kor. Ashley Page

    Piše: Maja Đurinović
    I ako je prvi problem Ashleyeva baleta nedostatak ludizma u tijelu i pokretu, drugi je na razini pričanja priče, odnosno na dramaturškoj razini, u rascjepkanosti scenskih slika koje nikako da zažive u kontinuitetu i čarobnom nonsensu Carrollova djela, i koje bi između ostalog s obzirom na predložak trebale biti duhovite, a ne samo čiste, uredne i lijepe ...pročitajte cijeli tekst...
  • Za svjetske pozornice

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Ana Karenjina, kor. Leo Mujić

    Piše: Katja Šimunić
    Edina Pličanić je minucioznom tehničkom izrađenošću, emocionalnom nijansiranošću, bezuvjetnom predanošću i zastupanjem uloge, kreirala je izvanrednim klasičnobaletnim vladanjem plesa na špici svoju suvremenu Anu Karenjinu za 21. stoljeće, iznalazeći u svom plesnom imaginariju drhtaje suvremenoplesnih nagnuća
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Plesna klizišta i razastiranja

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca u Rijeci: Pour homme et femme / Za muškarca i ženu, kor. Maša Kolar i Leo Mujić

    Piše: Katja Šimunić
    Iza naslova Pour homme et femme / Za muškarca i ženu dva su komplementarno opozitna koreografska djela koja čine uzbudljivu cjelinu sastavljenu od, s jedne strane, riskantnih klizišta neuravnotežene potrage za ljubavlju, a s druge, klasično-baletnom prenapregnutošću zastrte nesavršenosti tijela u potrazi za emocionalnim skladom
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • O zavođenju, ljubavi i ljubomori

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Maurice Ravel, Bolero / Georges Bizet, Rodion Ščedrin, Carmen, kor. i red. Valentina Turcu

    Piše: Sanja Petrovski
    Izvedba Bolera, složene slojevite priče o ljubavi, ljubomori i zavođenju, bila je silovita i suptilna istovremeno, koreografski tako cjelovito dotjerana da ne dopušta oscilacije. U Carmen je baletni ansambl bio raspoložen i uigran, tehnički na vrlo visokom nivou . Masovne scene i atmosfera ekspresivnih plesnih slika pamtit će se kao vrlo dojmljiv aspekt izvedbe ...pročitajte cijeli tekst...
  • Plesati ljubav

    Hrvatsko narodno kazališta u Zagrebu: Adolphe Adam, Giselle, kor. Iraida Lukašova (prema Jeanu Corallija and Julesu Perrotu u redakciji Mariusa Petipaa)

    Piše: Maja Đurinović
    Giselle u interpretaciji Mai Kageyama je beskrajno nježna i krhka djevojka, prozračna i u prvom djelu, u zemaljskom obliku. Vrlo je dirljiva u diskretnom ali proživljenom nijansiranju lika, tehnički vrlo precizna i sigurna u svakom detalju. Njezin obijesni grof u izvedbi Tomislava Petranovića neodoljivo je šarmantan i također vrlo čist i siguran
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Predoziranje Orašarom

    Petar Iljič Čajkovski, Orašar – Hrvatsko narodno kazalište Split, kor. i red. Waczlaw Orlykowski, prenio Dinko Bogdanić, 6. prosinca 2013; Cinestar, kor. Peter Wright, 12. prosinca 2013; Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca Rijeka, kor. Ronald Savković, 14. prosinca 2013.

    Piše: Sanja Petrovski
    Gledanjem pet Orašara za redom mogu se uočiti razni principi, utjecaji i pristupi iščitavanju plesnog libreta jednog od najpopularnijih djela klasične baletne literature. Postoje autori koji se bez bojazni prilagođavaju suvremenom plesnom ukusu, dok se neki pridržavaju provjerenih, tradicionalnih stavova, no očito Orašaru ništa ne može nauditi ...pročitajte cijeli tekst...
  • Baletna posveta velikom Verdiju

    59. Splitsko ljeto, 14. srpnja – 14. kolovoza 2013.: Balet Hrvatskog narodnog kazališta Split, Verdi, kor. Dinko Bogdanić, dir. Hari Zlodre

    Bilo je lijepo ponovno vidjeti balet i orkestar zajedno na Peristilu. Sveukupni dojam je da je balet i orkestar suviše školski pristupio velikom kompozitoru, bez radikalnijih promašaja, ali i bez velike inovativnosti i posvećenosti kakvu takva važna obljetnica zahtjeva. Snažan aplauz na premijeri, kurtoazan na drugi i trećoj izvedbi
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Mogućnosti i prilike

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Koreolabos 2013., kor. Sven Copony, Mirna Sporiš, Simona Unterajter, Danijela Zobunđija, Iva Višak, George Stanciu

    Ovogodišnji Koreolabos sadržavao je šest kratkih baletnih razmišljanja različitih po pristupu, odabiru glazbe, tematici i služenju scenskim prostorom. Ono što je zajedničko svim izvođačima je vrlo solidna klasična baletna tehnika i očit utjecaj velikih koreografskih imena koja su radila u zagrebačkom baletu predstave modernih pravaca ...pročitajte cijeli tekst...
  • Danseur noble

    Sjećanje: Milorad Mišković (26. ožujka 1928. Valjevo, Srbija – 21. lipnja 2013. Nica, Francuska)

    Godine 1956. Milorad Mišković Miška osniva svoju baletnu trupu: ima nas, sve u svemu sedmero, a petero nas je iz bivše Jugoslavije! I kasnije, nakon odlaska prve ekipe trupa se redovito popunjava plesačima iz naših krajeva. I – vrlo uspješno djeluje dugi niz godina proputovavši cijeli svijet pod njegovim vodstvom ...pročitajte cijeli tekst...
  • Svečanost plesa

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Baletni triptih, Ronald Savković – Felix Mendelssohn, Pjesme bez riječi; William Forsythe – Thom Willems, Herman Schmerman; Nacho Duato – stara španjolska glazba, Za vas umirem

    Ako je želja španjolskog koreografa Nacha Duata bila postići maksimalni sklad između glazbe, poezije Garcilasa De La Vega, izvanredno stiliziranih renesansnih kostima, otmjene scenografije i vrhunskog plesa, onda možemo ustvrditi da je, pod imenom Por vos muero / Za vas umirem, postignuto sveukupno umjetnički vrijedno baletno ostvarenje  ...pročitajte cijeli tekst...
  • Obilježeno šarmom

    Balet Hrvatskog narodnog kazališta Split: Brel, kor. i red. Dinko Bogdanić

    Piše: Sanja Petrovski
    Brel pripada u nešto lakšu produkciju, no plesački ništa manje zahtjevnu od klasičnog baletnog repertoara. Precizna i virtuozna izvedba, šarm i ljepota tijela uklopljena u graciozne, skladne i duhovite koreografske kompozicije koje povremeno graniče sa dosjetkom, svevremenska Brelova glazba, nepogrešiv su recept za ugodnu baletnu večer ...pročitajte cijeli tekst...
  • Mali sat povijesti s povodom

    27. Muzički biennale Zagreb, Međunarodni festival suvremene glazbe, Zagreb, 6. – 13. travnja 2013.: Balet Slovenskog narodnog gledališča Maribor, Borut Kržišnik, Pjesme za razdoblje parenja, kor. Edward Clug; Sanda Majurec, Nychthemeron, kor. Saša Zurovac

    Piše: Maja Đurinović
    Zurovac je često bio sklon burtonovskoj estetici, otklonu u smjeru noćne more, ali do sada sam ipak imala dojam osobnosti likova, uspijevala sam prepoznati razlog, odnosno osjetiti smisao scenskog uprizorenja, izvođačkog utjelovljenja. Zurovac sada režira slike, pomiče ili zaustavlja te svoje likove u nekim pomacima teško dokučiva razloga
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • Sto godina kasnije

    Hrvatsko narodno kazalište u Zagrebu: Claude Debussy, Šest antičkih epigrafa i U bijelome i crnome, Igor Stravinski, Posvećenje proljeća, kor. Edward Clug

    Piše: Maja Đurinović
    U Posvećenju proljeća nije samo zvuk prigušen (već samom činjenicom da je „djelo napisano za iznimno velik orkestar“ svedeno na dva klavira) nego je i pokret, koji djeluje ekspresivno zapravo na onaj ozbiljni clugovski način kultiviran i kontroliran pa vidite ekspresivnu sliku, tijelo u plastičnoj napetosti mišića a ne primate empatijski informaciju ...pročitajte cijeli tekst...
  • Ono najvažnije oku je nevidljivo

    Hrvatsko narodno kazalište Ivana pl. Zajca, Rijeka: Mozart efekt, kor. i red. Hugo Viera

    Piše: Sanja Petrovski
    Mozart effect je duhovita slojevito rađena predstava, pomno komponirana i jedno gledanje nije dovoljno za uočavanje svih detalja u gustoj mreži prenesenih značenja te poveznica glazbe i povijesti, glazbenih i svjetlosnih efekata, tekstualnih podataka, pokreta i scenskih slika
    ...pročitajte cijeli tekst...
  • U službi ljubavi

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Ludwig Minkus, Don Quijote, red. i kor. Dinko Bogdanić (prema Mariusu Petipapau i Aleksandru Gorskom)

    Piše: Sanja Petrovski
    Sigurne pirouete, visoki gestovi, nepogrešive podrške, skokovi koji dosežu neslućene visine i sa po nekoliko kombinacija samo u jednom skoku, neopisiva ležernost, istovremeno nadmoć, savršena, nenametljiva gluma, a uz sve to dojam da može još mnogo, mnogo više – učinili su Yassauia Mergalijeva ljubimcem publike koji doživljava ovacije na otvorenoj sceni ...pročitajte cijeli tekst...
  • O problemima suvremene baletne koreografije

    Hrvatsko narodno kazalište Split: Petar Iljič Čajkovski, Neostvareni susreti, kor. i red. Ljiljana Gvozdenović; Béla Bartók, Čudesni mandarin, kor. i red. Milko Šparemblek

    Piše: Andreja Jeličić
    Neostvareni susreti / Čudesni mandarin primjer su kontrasta – ne toliko različitih glazbenih izričaja romantizma i ekspresionizma, niti raznorodnih koreografskih rukopisa kako se to navodi u programskoj knjižici, nego kontrasta filozofski i poetički nekoherentna koreografsko-redateljskog pristupa nasuprot dosljednom, dorečenom i umjetnički zaokruženom ...pročitajte cijeli tekst...
  • Poziv na baletni party

    Balet Hrvatskog narodnog katališta Ivana pl Zajca: Shut Up and Dance, kor. i red. Ronald Savković

    Piše: Maja Đurinović
    Kao što i naslov Shut Up and Dance sugerira, riječki Balet pripremljen je i spreman za novo poglavlje: nema se što pričati – osvijetljena prazna scena daje priliku da se pokaže vrsnost plesanja u smislu izvođenja savladanog tjelesnog zadatka. Shut Up and Dance svojevrsni je poziv mladima na novi baletni party ...pročitajte cijeli tekst...

Arhiv

kritike i eseji